28/04/2010

Eminence Speaker LLC, importante marca de diseño de altavoces de guitarra, lanza la tecnología Flux Density Modulation (FDM), un revolucionario avance tonal para guitarristas de todo el mundo. Resultado de una mezcla entre búsqueda de calidad, tono e innovación, la tecnología FDM de Eminence ofrece control de nivel de salida, distorsión asociada y equilibrio tonal a través de un simple botón de control en la parte posterior del altavoz.



Desde que las primeras guitarras eléctricas irrumpieran en los escenarios ofreciéndonos unas incipientes notas de blues y rock-n-roll, una de las grandes luchas de los guitarristas ha consistido en tratar de mantener el equilibrio entre el tono directo y saturado de un gran amplificador a válvulas y un volumen razonable en el escenario. “El dilema ha generado el desarrollo de cámaras de aislamiento, cajas de aislamiento, atenuadores electrónicos y una gran cantidad diferentes dispositivos que no producen el mismo tono ni el mismo feeling que el que generan las válvulas trabajando por encima de diez amperios”, afirma Chris Rose, presidente de Eminence Speaker LLC. “Eminence está orgulloso de presentar lo que podría ser la innovación más importante en tecnología de altavoces de guitarras en varias décadas.”



Los ingenieros de Eminence han colaborado para lograr una revolucionaria tecnología, simple y asequible, que permite manipular mecánicamente el flujo y las densidades relativas dentro de la estructura del altavoz. El resultado ha sido una innovación que permite a los guitarristas alcanzar un tono de amplificador de gran potencia en volúmenes bajos girando simplemente un dial en la parte posterior del altavoz.



“Usar un altavoz sin circuitos de atenuación o cualquier otro tipo de aparato que facilite la distorsión del amplificador es la solución de ingeniería más lógica para este viejo problema”, cuenta Tom James, ingeniero de diseño de Eminence. “Nuestro método mantiene la fidelidad de recorrido de la señal que, de otra manera, podría verse comprometida. La posibilidad de ajustar la salida del altavoz de esta forma simplifica la vida a los músicos de hoy en día.”



Esta revolucionaria tecnología totalmente analógica da un giro inesperado a los tonos de guitarra. Con sólo girar el botón de modulación, podemos conseguir un amplio abanico de tonos: una mayor atenuación permite un tono más cálido, mientras que una atenuación menor restaura el volumen y el brillo. Sin pedales ni complicados aparatos electrónicos.

20/03/2012

Tras el éxito de la serie de altavoces activos portátil DSR de Yamaha, se han presentado en el NAMM 2012 los altavoces serie DXR y los subgraves serie DXS. La serie DXR incluye cuatro modelos de rango completo: DXR8, DXR10, DXR12 y DXR15, complementados con los subgraves activos DXS12 y DXS15. Todos disponen de un diseño versátil y muy compacto, adecuado para una amplia variedad de aplicaciones en las que sean esenciales excelentes niveles de presión de sonido y alta definición.



Cada recinto utiliza módulos de amplificación Clase D de alta eficiencia de 1100W, proporcionando un SPL de hasta 133dB. Los transductores de mínima distorsión, que proporcionan una respuesta de frecuencia muy plana y alta salida, han sido personalizados para que se ajusten perfectamente a las propiedades del amplificador, produciendo así unos graves sorprendentemente profundos, una gama media clara y frecuencias altas precisas.



La serie DXR se caracteriza por incluir FIR-X tuning™ propiedad de Yamaha, con el se consigue una claridad y una imagen de sonido superiores a las que se conseguirían con filtros convencionales. Mientras, la serie de subgraves DXS incluyen un potente procesamiento D-XSUB y preajustes DSP exclusivos para un control muy flexible de la gama baja.

28/04/2010

De su estudio al nuestro. Los sonidos de Alicia Keys están ahora disponibles para que creemos con ellos y los utilicemos en nuestras propias producciones.



Jugando con el nombre de la cantante, Native Instruments ha lanzado el producto ALICIAS KEYS (las teclas de Alicia), con samples de sonidos tocadas por ella y grabadas en su propio estudio bajo la supervisión de su ingeniero (ganador de un Grammy) Ann Mincieli.



Junto con el especialista de samples danés Thomas Skarbye y el experto en respuesta de pulsación Ernest Cholakis, Alicia Keys ha creado un piano virtual que logra recoger todas sus notas características para plasmar ese sonido melancólico que se ha convertido en marca propia de la artista.



Todas las muestras de sonido proceden del piano de Alicia Keys Yamaha¬™ C3 Neo, que le ha ayudado a ganar numerosos Grammys y alcanzar los números unos de las listas de éxitos. Este exclusivo instrumento fue construido para celebrar el 100º aniversario de Yamaha en 2002 y representa el más alto de toda su gama Conservatory Collection. Los exquisitos sonidos del C3 Neo fueron concienzudamente capturados por Thomas Skarbye, Nils Liberg y Ann Mincieli, con el objetivo de poner este instrumento a disposición de todos. Usando micrófonos vintage y preamplificadores, y gracias a un detallado análisis del modo de tocar de Alicia Keys, el equipo logró (y con éxito) capturar el cálido y melancólico sonido del C3 Neo con todos sus pequeños matices.



Y es que, efectivamente, en este producto se nota el esfuerzo por conseguir los sonidos más auténticos posibles. Diseñado con una gran precisión, incorpora detalles tan sutiles como leves ruidos mecánicos, una resonancia especialmente desarrollada e incluso el sonido de los dedos golpeando el teclado (opcional). Un instrumento único en su género, que nos proporciona un gran realismo y vívidos sonidos. No es de extrañar, por tanto, que la propia Alicia Keys utilizara exclusivamente sus keys en su último álbum The Element of Freedom.



En ISP Música también queremos utilizarlo y poder examinarlo de manera más precisa. Léenos en mayo en nuestro banco de pruebas y te desmenuzaremos todos sus detalles.

26/03/2012

Pianos, guitarras, baterías, órganos…Toda clase de instrumentos, para todo tipo de músicos. Roland ha presentado sus novedades en el NAMM 2012 y aquí os ofrecemos algunos de sus productos más destacados:



Por un lado, encontramos las baterías de alta gama de Roland, que aparecen renovadas con la TD-30KV y la TD-30K. Durante más de una década, las revolucionarias baterías V de Roland han liderado la industria, gracias a la calidad y expresividad de su sonido y sus facilidades a la hora de tocar. Ahora, cuentan con una nueva colección de parches y platos de la serie V-Drums que ofrecen una respuesta increíblemente fiel y que cuentan también con una nueva tecnología sensorial. De este modo, los bateristas se adaptarán de una forma rápida a la nueva serie TD-30 debido a la tecnología SuperNATURAL y a sus capacidades de edición. Así, la TD-30KV se convierta en la mejor opción para los escenarios, mientras que la TD-30K, es perfecta para la grabación profesional…Con la nueva serie V-Pro, vivirás una “experiencia baterística” completa y natural.



Por otro lado, los guitarristas también tienen novedades de las que tomar nota. Roland ha presentado en colaboración con Fender, dos nuevas guitarras: La GC-1, que incorpora la pastilla GK-3 integrada en su cuerpo, y la G-5, que cuenta con afinaciones alternativas y un nuevo modelado. Además de su funcionalidad vanguardista, también ofrece el sonido y sentimiento de la clásica Fender Stratocaster.

Jorge Quesada

Steinberg ha lanzado esta colección de plug-ins para el procesamiento profesional de nuestras pistas. La idea está basada en la tecnología del modelo de circuito virtual de Yamaha. Este lanzamiento fue anunciado ya en el Musikmesse 2011 de Frankfurt, Alemania, pero ahora puedes comprarlos on-line.

¿De qué va la película?
Comprende tres grupos de plug-ins: En primer lugar, el Vintage Channel Strip, Vintage Open Deck y el Vintage Stomp Pack. Compatibles con el VST 3, VST 2.4 y formatos de plug-in AU.

Vintage Channel Strip
Está compuesto por el ecualizador 601, compresor 260 y compresor 276. Consigue reproducir el sonido característico de diferentes ecualizadores del clásico hardware Yamaha y de los compresores de los años 70.

-Yamaha EQ 601: Ecualizador vintage de seis bandas basado en el legendario modelo de hardware.
-Compresor 260: Réplica del compresor de sonido más codiciado de los años 70.
-Compresor 276: Ofrece una compresión del estilo clásico con grosor y fuerza analógica.
-Está basado en el popular VCM que ofrece efectos de las consolas de mezcla digitales de Yamaha.

Vintage Open Deck
Un plug-in cuatro en uno, que recrea el circuito analógico y las características de las legendarias grabadoras analógicas: Swiss ’70, Swiss ’78, Swiss ’85 y American ’70. Incluso para un rango de variación mayor, las características pueden ser aplicadas individualmente para grabar y para “adornar” playbacks.

-Cuatro tipos de máquinas diferentes: Swiss ’70, Swiss ’78, Swiss ’85 y el American ’70.
-Varias opciones de ajuste: velocidad de cinta magnética y opciones de ecualizadores, y características de distorsión y saturación.
-Las diferentes opciones de parámetros pueden ser aplicadas individualmente para grabar.
- Fieles réplicas de las características del sonido único del legendario carrete abierto de las grabadoras analógicas.
-Está basado en el popular “crea-efectos” VCM de las consolas de mezcla digitales Yamaha.

Vintage Stomp Pack
Destaca por el Dual Pasher, Yamaha Phaser y el Max 100 phaser plus one con cabezal Yamaha, que consiguen efectos de los procesadores típicos del sonido rock de los 80. Cuenta con cinco efectos orientados a emular el sonido de pedales tipo stomp clásicos.

-Fases en abundancia: Max 100, fases Vintage y fases dobles para conseguir sonidos con un acabado de calidad.
-El Vintage Flanger consigue empapar el sonido del verdadero tono de los 70.
-El Vintage Wah ofrece el sonido clásico wah con numerosos efectos.
-También está basado en el popular “crea-efectos” VCM de las consolas de mezcla digitales Yamaha.

¿Dónde los encontramos?
Ultimamente se ha puesto de moda la compra on-line, incluso en algunos casos el alquiler por horas, días, semanas de determinadas herramientas software. El hecho de poder acceder rapidamente a una herramienta, durante una grabación, edición, producción o masterización, hace que nuestras posibilidades sean “instantáneas”.

En este caso concreto, la colección de Yamaha está disponible en a través de la web de Steinberg: http://www.steinberg.net/en/products/vst/yamaha_vintage_plug_in_collection/start.html

También dispones de una versión de prueba que podrás utilizar durante 30 días, de forma gratuita. https://shop.steinberg.net/cgi-bin/dlreg?ID=YVCTRIALW

Los plug-ins del Vintage Channel Strip pueden ser adquiridos individualmente y están disponibles exclusivamente en la tienda online de Steinberg. Ya no encontrarás la caja física en las tiendas.

¿Quieres saber cuánto cuestan?
El precio recomendado de venta del Vintage Channel Strip es de 379 euros. Para el Vintage Open Deck el precio es de 199, mientras que para los plug-ins Yamaha EQ 601, Yamaha Compresor 260 y el Yamaha Compresor 276, que están también disponibles en el paquete de Vintage Channel Strip, su precio es de 149 euros cada uno.

Nuestras impresiones
Para saber apreciar las posibilidades de estos plug-ins hay que hilar un poco fino. La oreja tosca probablemente no se “cosque” de sus posibilidades. Siguiendo esta idea, un oído extremadamente fino (acostumbrado a equipos de gama extra – alta y precios “pro”) percibirá que, tal vez, le falte un poco de chicha.

Por tanto, pienso que se trata de un producto para redondear con cierta finura nuestras producciones en estudios personales o estudios semi-profesionales (tal vez sorprendan algunas de sus posibilidades incluso a los más duchos).

La línea de plug-ins que más nos ha gustado ha sido la englobada en el pack Vintage Channel Strip. Si eres profesional, hace falta contarte poco. Si estás madurando tus posibilidades de mejora en los resultados finales de mezcla, te recomendamos que te bajes gratis las versiones de prueba (30 días) y experimentes las compresiones y demás para eliminar “estruendos”, picos, salidas peak etc. Manejando bien estas herramientas, lo que vas a conseguir es uniformidad, sin saturaciones en pico, con un buen empaque y al estilo vintage que tan buen sabor de boca deja en las grabaciones. Algo digital pero que suena“auténtico”. Ya puestos, y dado que la prueba es gratis, puedes echarle el ojo a las posibilidades de modulación, saturaciones, distorsión y simulaciones (stomp) propuestas en las otras versiones que te describimos en las propuestas del Vintage Stomp Pack y del Vintage Open Dec. En resumen, herramientas finas para aderezar con mimo el acabado que obtendrás al final de tus trabajos. Las posibilidades son muy variadas y los precios razonables. Nos han molado. Descarga gratis, curiosea, prueba y si percibes mejorías en tu gama de “pinceles”, y sustancia progresiva en tu sonido, compra lo que te enrolle transcurridos esos 30 días. Total, ¿qué vas a perder?

Para ver la ficha técnica y tabla de valoración descarga la Revista en PDF

28/04/2010

La familia de productos Panaray se amplia con el nuevo altavoz Bose MA12EX, que supone para diseñadores e instaladores una opción muy versátil, tanto en interior como exterior, y especialmente en ambientes acústicamente difíciles.



El altavoz está diseñado para proporcionar una inteligibilidad de palabra muy alta y reproducción de música full-range, sin necesidad de usar cajones de graves. La respuesta en frecuencia va desde 75 Hz hasta 13 KHz (-3dB).



El nuevo MA12EX está formado por doce altavoces de 2,25” de diámetro en configuración de array lineal, resistentes incluso a la intemperie, que proporcionan una respuesta extendida en baja frecuencia para la reproducción adecuada de música. Por primera vez, se incorpora en los altavoces MA12 la tecnología patentada “Bose Articulated Array”, angulando con precisión cada altavoz para obtener una cobertura amplia y uniforme en altas frecuencias en toda el área de escucha. En concreto, su cobertura horizontal es de 160º; la vertical, de 20º.



El altavoz tiene un perfil muy estrecho y elegante, que encaja perfectamente en cualquier decoración. Además, su diseño conforme a la norma IEC 529 IPX5 lo hace apropiado para una gran cantidad de aplicaciones tanto de interior como de exterior: lugares de culto, parques temáticos, auditorios, estaciones de tren, aeropuertos, restaurantes, etc.



También se han mejorado los accesorios de montaje de los altavoces para poder realizar configuraciones simples o apilar varios altavoces formando un array múltiple. Estos accesorios incluyen el nuevo WMB2-MA12/MA12EX Pitch Lock Upper Bracket, que permite hacer un ajuste preciso del ángulo de inclinación de los altavoces.



El altavoz MA12 original continuará estando disponible en el catálogo para instalaciones de interior donde la inteligibilidad de la palabra sea el requisito principal.

26/03/2012

Siguiendo el éxito del software EZMix que fue lanzado en la primavera de 2010, llega ahora el Toontrack EZMix 2, que promete mejores resultados a través de una gran variedad de características. Por su parte, EZMix 2 se sustenta en una idea fundamental: Tener los efectos de mezclas diseñados por profesionales de audio con solo un click, consiguiendo que mezclar música sea más fácil e increíblemente rápido, ofreciendo resultados óptimos.



Las nuevas y modernizadas versiones vienen con una interface revisada, un amplificador de guitarra y una simulación de cabina, nuevos efectos y la señal de cadena. En esencia, EZMix 2 permite mezclas rápidas y eficientes.

26/03/2012

El equipo de ingenieros de Katy Perry confía en los micrófonos cardioides DPA para todas las actuaciones de la súper-estrella del pop, incluyendo su actual tour mundial, “California Dreams”.



Por su parte, el ingeniero Front-Of-House de Perry, Peter Keppler, necesitaba un micrófono que se pudiese adaptar a cualquier situación. El suave diseño del DPA 4088, que hace que el micro sea casi invisible, combinado con su habilidad para eliminar el feedback y el ruido de fondo, se convierte en la elección ideal para el tour de Katy Perry.



“Cuando me encontraba en el proceso de selección de un micrófono, yo quería algo que tuviera un balance de sonido correcto y abierto”, dice Keppler. “Ella es una cantante fuerte con una gran voz, por lo que desde el momento en que probamos el DPA 4088, supimos que el sonido ya no iba a ser un problema”.