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Tamburo Opera Custom. Evolución y revolución.

  • Escrito por Gonzalo G.R.
  • Categoría: Baterías y platos

TAmburo drums 2Es increíble cómo parece que ciertas cosas han tocado techo cuando, de repente, aparece alguien y abre nuevos caminos. Se pensaba a finales de los 60 que se había dado el salto definitivo en la construcción de baterías, cuando el japonés Takashi Hagiwara consiguió un hasta entonces nuevo sistema de unión de las capas que forman el casco, consiguiendo con ello una mejoría sin precedentes en aspectos como la calidad de sonido o la durabilidad, tanto del casco como de la afinación.

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El Road Show de la iluminación

  • Escrito por Administrador
  • Categoría: Noticias

10/12/2008

Con presentaciones en Tenerife, Madrid, Lisboa y Barcelona, ya son más de 350 los profesionales del sector de la iluminación que han asistido al LED Road Show de Equipson. Nosotros estuvimos en el encuentro que se celebró en Madrid, en el Hotel Auditórium, donde pudimos aprender y mejorar nuestros conocimientos sobre dispositivos LED.



Con esta serie de eventos, Equipson S.A. pretende informar y explicar a los técnicos de iluminación las ventajas que presentan los LED en sus trabajos diarios. “Cuando se decidió organizar el LED Road Show en España y Portugal, ya existía una demanda latente por parte de los profesionales del sector para aprender sobre los nuevos dispositivos LED. Además, siempre hay muchos interrogantes sobre el control de estos productos, y el evento es la forma más adecuada para acercarse a los clientes y responder de forma individual a sus casos”, aseguran desde Equipson España.



En cuanto a producto, lo más destacado del Road Show ha sido, sin duda, las pantallas LED de 18 y 20 milímetros entre cada LED, de gran ligereza y resolución, y que han interesado a todos los participantes. Según el director de producto y marketing de Equipson, Juan José Vila, existen varias razones que explican este interés. Invoca como razón principal las grandes posibilidades de control (notablemente con el media server ArKaos) y las ventajas directas para los usuarios (gran campo de aplicación, fácil montaje, alta resolución, etc.).



En un mercado donde el impulso de las nuevas tecnologías LED ha abierto un campo inmenso en la creación de espectáculos de iluminación, gracias a unas características muy particulares como son: menores requerimientos de potencia, casi nula emisión de calor y larga duración, la presentación de estas pantallas supone un paso más, ya que cumplen a la perfección los objetivos planteados durante su diseño: facilidad de manejo, bajo peso, tiras de LED muy finas para dar transparencia y gran nivel de salida lumínica.



Las pantallas permiten la creación de una matriz y, mediante el software adecuado, visualizar en ellas tanto imágenes fijas como vídeo. Son unos dispositivos muy adecuados para fondos en escenarios en directo, platós de TV, macro-discotecas, presentaciones, etc. Pero su campo de actuación no se limita sólo a los grandes eventos, también pueden ser utilizadas como carteles anunciadores en tiendas, presentaciones de productos, stands en ferias, etc., ya que simplemente conectando una salida DVI desde un PC u otro dispositivo (ejem. HDMI), ficheros tanto de imágenes estáticas como vídeo pueden ser interpretados por el controlador y divididos en la matriz configurada, creando impactantes efectos sólo limitados a la imaginación del usuario.



Como ya hemos comentado, en la presentación pudimos ver las pantallas más recientes de la serie LP: la LP 20-1024 SMD: pantalla de 20mm (distancia entre píxeles) y SMD; la LP 25-2048 SMD: pantalla de 25mm (distancia entre píxeles) y SMD; y la LP 18-512 SMD: pantalla de 18mm (distancia entre píxeles) y SMD.



Estos modelos realmente destacan tanto por su peso como por la resolución que ofrecen. La tecnología SMD permite optimizar la salida lumínica al emitirse desde un punto único. De esta forma, la mezcla de colores se realiza en el propio LED, mejorando la perfección de la imagen en el ojo.



Pero esto no fue lo único, otra de las grandes novedades que presentó Equipson durante el evento fue el HomeLED, un sistema DNX de control RGB. Gracias a su intuitivo manejo, cualquier persona puede controlar este dispositivo, sin necesidad de conocimientos de programación. Se trata de un simple controlador DMX de tres canales (R,G,B), que se activa con la rueda que integra un pulsador. Los cuatro LEDs en los cuatro lados de la rueda indican qué función está activa: color, brillo, velocidad y programa. Pulsando la rueda se enciende el LED de la función correspondiente y, simplemente girándola, se cambia el estado de la función seleccionada.



En el Hotel Auditórium también pudimos ver productos como FLOODLED PRO 45, un efecto de iluminación con tecnología LED RGB capaz de crear multitud de efectos, simplemente cambiando el modo de funcionamiento en su interfaz trasera. En el apartado lumínico, FLOODLED PRO 45 incorpora 45 LEDs de 1W cada uno repartidos entre los colores primarios R, G y B, lo que le permite realizar multitud de combinaciones mezclando estos colores.



Otras de las novedades fue el dispositivo LED RGB para exterior TL-36. Este modelo es un proyector de LEDs RGB para aplicaciones de iluminación de truss en exteriores, gracias a su elevado grado de protección IP. Para realizar esta función cuenta con 36 LED de 1 W cada uno, repartidos entre los tres colores primarios R, G y B.



Estos LED del tipo REBEL suministran una salida lumínica de gran brillantez, lo que permite iluminar estructuras desde el suelo, proporcionando una riqueza de color elevada. Además, disponen de una lente en el frontal de cada LED para reducir la dispersión y concentrarla en la unidad a iluminar, optimizando el efecto.



Por otra parte, pudimos apreciar el PUZZLED PCB VIDEO, una lámina con 16 LED RGB SMD controlada por tecnología DMX, que es capaz de transmitir archivos de vídeo y que permite crear espectaculares efectos usando programación DMX y configurando un display de luz. Además, la lógica interna permite configurarlo para que trabaje en modo DMX, modo autónomo como maestro o esclavo, por lo que es ideal para estudios en TV, interiorismo y aplicaciones de iluminación arquitectónica.



Otra de las grandes novedades expuestas en el show eran las consolas LightOn, que aplican los últimos avances tecnológicos a las consolas clásicas, incorporando un gran número de avances y funciones sin renunciar a un manejo sencillo e intuitivo.



Por último, también pudimos comprobar la utilidad del ArKaos VJ 3.6.1, que convierte cualquier ordenado en un servidor multimedia, el cual es capaz de integrarse con muchas consolas de iluminación a través de una conexión de red. Ofreciendo una simple y económica configuración del control, tanto de una proyección como de un espectáculo de iluminación, desde la misma unidad, simplemente interactuando sobre los botones y controles deslizantes de la consola de iluminación y el interfaz multimedia ArKaos.



Gracias al nuevo protocolo MSEX (Media Server Extensión), ahora es posible ver el nombre de los ficheros y una vista previa, monitorizando la salida directamente desde la consola de luces. Todos los parámetros, que hayan sido previamente configurados, están disponibles directamente mediante el protocolo DMX.



Esto fue, en resumen, lo más destacado de la presentación en cuanto a producto. Si estáis interesados en conocer todas estas novedades y muchas más, así como en poneros al día en sistemas LED, no dudéis en asistir a los próximos LED Road Show de Equipson (que se seguirán celebrando por toda España). Para más información, sólo tenéis que acudir a su página web donde, además, podréis inscribiros.

Dos nuevos bajos

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  • Categoría: Noticias

10/12/2008

La serie económica de Warwick ha recibido a dos nuevos miembros dentro de su familia de bajos, se trata del Streamer Blackhawk y del Streamer LX.



El versátil RockBass Streamer "Blackhawk" está equipado con una nueva configuración de pastillas para conseguir un sonido pleno y equilibrado. La humbucker tipo MM en el puente, así como la single coil tipo MJ del mástil están equipadas con grandes polos abiertos. Los herrajes son de Warwick, y contienen también enganches de correa de seguridad, además de un puente en una pieza y los clavijeros. Igualmente, el mecanismo trabable del compartimiento de electrónica conocido en los bajos Warwick ha sido incluido aquí también.



Por su parte, el Streamer LX está equipado con pastillas pasivas MEC "Dynamic Correction" y, como el más económico de los RockBass, incorpora electrónica activa. La versión de cuatro cuerdas tiene la popular configuración P/J, mientras que la de cinco cuerdas lleva la J/J. También incluye los herrajes originales Warwick con los enganches de correa de seguridad, así como la cejuela Just-A-Nut III. Un acabado negro opaco High Polish y herrajes negros completan la configuración de este bajo.

Para estudios domésticos

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  • Categoría: Noticias

10/12/2008

Los nuevos Media One de Samson se presentan como la solución para quienes necesiten monitores activos de campo cercano en su estudio de grabación doméstico.



El sonido que producen es potente y con un amplio espectro, gracias a su amplificador de 30 W incorporado, sus woofers y el “silk tweeter” de 25 mm, además de proporcionar una muy buena respuesta de graves, y todo en un recinto compacto.



Con un amplificador estéreo de 2x15 W, el monitor derecho incorpora un panel frontal para poder controlar el volumen, una salida para auriculares y una entrada auxiliar para poder conectar los monitores a otra fuente de señal, como un reproductor MP3.



En los paneles se encuentran entradas RCA, terminales para conectar el modo pasivo, así como los botones de encendido y de entrada de alimentación.



Se presentan con unos acabados en negro vinilo satinado y en tres modelos, con woofer de 3”, 4” y 5”.

Afial se adhiere al World-ETF

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  • Categoría: Noticias

10/12/2008

Afial se ha adherido a la World-ETF (World Entertainment Technology Federation), federación internacional que pretende el establecimiento de un foro para la discusión de los problemas comunes a la industria en el sector del audio y la iluminación espectacular.



La federación World-ETF, promovida en 1998 por la asociación inglesa PLASA (Proffesional Lighting and Sound Association), la alemana VPLT (Asociación de Sonido e Iluminación profesional) y la norteamericana ESTA (The Entertainment Services & Technology Association), surge con la intención de establecer un foro de discusión de los temas de interés común de la industria en el área del audio y la iluminación espectacular, concediendo una relevancia especial al tema de la estandarización tecnológica.



Actualmente, también forman parte de Word ETF la asociación italiana APIAS (la Asociación de fabricantes e importadores de la industria del espectáculo), la japonesa JASST (Japan Association of the Safety Staging Technology) y la española SECARTYS (Asociación de Exportadores de Electrónica Informática).



Esta federación se reúne regularmente, en coincidencia con las ferias internacionales más importantes del sector: PLASA, LDI y Pro Light & Sound, a las que normalmente acuden todos los representantes de las asociaciones.



Es en estas ferias internacionales cuando World-ETF dedica un trabajo importante a la promoción de las asociaciones y sus miembros. Esta labor se desarrolla también en diferentes conferencias y a través de sus publicaciones. El objetivo es ser un foro para la discusión de cuestiones de interés común dentro de nuestra industria.

Coti de gira con Sennheiser

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  • Categoría: Noticias

10/03/2008

Desde que Coti grabó el directo de “Esta mañana y otros cuentos”, donde cantaba acompañado de artistas como Julieta Venegas, Paulina Rubio, Josemi Carmona o Ismael Serrano, no ha parado ni un momento. Con su nuevo disco, “Gatos y Palomas”, comenzó en 2007 una gira que le está llevando por todo el mundo, encontrándose con escenarios de características muy distintas, pero siempre acompañado por Sennheiser, cuyos micrófonos se han convertido en parte más del equipo.



Para quienes no lo conozcan,“Gatos y palomas” es un álbum que gira en torno a las polaridades que plantea el título: “Dos animales a primera vista antagónicos. Dos polos opuestos que pertenecen a un mismo entorno, que es la ciudad”, versa su web.



A cerca de su cuarto álbum, su obra más esperada desde que alcanzar un rotundo éxito con el ya mencionado “Esta mañana y otros cuentos” (disco con el que superó las 300.000 copias vendidas), el artista explica: “'Gatos y palomas’ tiene que ver con los enemigos que se hacen amigos, con los bichos de ciudad y con lo que somos nosotros, porque todos podemos tener un lado gatuno y otro volador. Las canciones del disco también podrían dividirse de ese modo. Las hay que son gatos y las hay que son palomas. Creo que a estas alturas puede hablarse de una naturaleza urbana, de una fauna que habita en las ciudades”.



Muchos podrían pensar que, tras el éxito de su anterior trabajo, Coti podría haberse visto ahora en la disyuntiva de qué hacer y cómo, pero él mismo afirma: “Me he sentido muy libre a la hora de hacer este álbum. El hecho de haber actuado mucho siempre te curte como músico y eso ha sido muy positivo. Además, nunca sentí que tuviera que igualar o superar lo anterior. Sabía que había mucha gente esperando este nuevo disco porque ya conocía mis canciones, y eso, aunque parezca contradictorio, me dio mucha libertad para seguir siendo el de siempre”.



“Gatos y palomas” tiene los elementos esenciales de la música de Coti. Las canciones que son rock suenan más crudas y urbanas, conservan el sonido de directo del grupo, que es algo que siempre ha perseguido, mostrando sus verdaderas influencias. Hay más rock & roll, pero también un toque lírico y poético. “Para mí es mi mejor álbum, aunque no sea muy distinto a los dos anteriores, porque comparten una estructura similar”, asegura Coti, que también ha producido el trabajo.



On the Road

Un buen álbum se merece una buena gira y, por este motivo, la caravana de Coti ha llegado ya a más de 50 ciudades de toda España, dando un total de 55 conciertos y pasando por sitios como Madrid, Zaragoza, Barcelona, Bilbao, A Coruña, Santiago de Compostela, Valencia, Alicante, Córdoba, Sevilla...



Desde noviembre de 2007 todo el equipo se embarcó en la gira internacional. La cual les ha llevado ya a países como Colombia, Puerto Rico, Paraguay, Ecuador, Uruguay, Argentina (con conciertos en este país, que es su tierra, en Buenos Aires, Córdoba, Rosario y diez ciudades más).



El 24 de febrero de 2008 se retomó la gira desde América, donde también han pasado por el mítico festival de Viña del Mar (Chile), para seguir el camino hacia el norte, donde darán conciertos en México y EEUU.



A todos estos sitios, Coti va siempre acompañado de Max Miglin, que lleva siendo su técnico de FOH desde hace ya diez años. Él fue quien nos contó que, actualmente, y desde que diera comienzo su última gira, están trabajando con los equipos facilitados por Magnetron.



“En el primero de los conciertos de 2007 comenzamos llevando sólo los sistemas de In Ear (EW300g2) para Coti pero, ¡¡¡en la actualidad lo llevo todo!!! Porque ya es parte del sonido de la banda”, asegura.



“El material que estamos llevando nos ha dado la seguridad de mantener la calidad del show sin importar el lugar donde se realice, dado que el equipo y la empresa de sonido (lo que conlleva las consolas, P.A., etc.) suele cambiar show a show en las giras internacionales”, continuó.



El equipo actual está formado por: Microfonía de batería. bombo con e902, Timbales con e904, Charles y Caja con e914; para las guitarras eléctricas e906 y MD421; sistema wireless para las guitarras acústicas y eléctricas (EW300G2); para los coros, micrófonos e935 y microfonía wireless para Coti (EW300G2 y micro con cápsula e935). Para los monitores llevan seis sistemas In Ears EW300G2 con dos combinadores AC2 y dos antenas. “Esto nos ha dado grandes resultados sin importar el país o región en la que nos encontremos; por la versatilidad de sus frecuencias y la calidad del sonido”, asegura Max Miglin.



“Para alguien que pertenece al mundo de la grabación en estudio, como es mi caso, -continúa- Sennheiser me ha dado la posibilidad de llevar al directo una calidad tímbrica comparable a la de una grabación profesional, con materiales resistentes y fiables”.



El equipo

Pero, ¿cuáles son las características de estos micrófonos?

El kit de batería está formado por tres micrófonos que fueron muy alabados en 2005: el e902, e904 y e914.



El e902, utilizado para el bombo, tiene una respuesta de frecuencia perfectamente optimizada para captar frecuencias muy bajas; su ataque es muy rápido, la captación es excepcionalmente limpia y clara y, además, viene con bobina compensadora de zumbido. La cápsula está montada sobre una suspensión y lleva integrado el adaptador para soporte de micro. Por sus características, este micro también está indicado para amplificadores de bajos de guitarra, tuba y otros instrumentos de baja frecuencia.



Por su parte, el micrófono dinámico cardioide e904 está diseñado para tambores y percusión, ya que su muy compacto diseño le permite un posicionamiento muy cercano a la superficie del tambor. Como ya hemos comentado, en la gira de Coti este modelo se utiliza para los timbales, por presentar un sonido enérgico, completo, con un ataque muy rápido.



Completa el equipo el e914 que, según el fabricante, está diseñado para grabaciones ambiciosas y actuaciones en vivo. Es ideal para platillos, instrumentos de percusión, microfonía superior, coros y orquestas (en esta ocasión tiene la misión de cubrir la caja). Además, está equipado con un interruptor de sensibilidad y un interruptor de atenuación/progresiva.



El MD 421, utilizado para captar las guitarras, junto con el e906, es uno de los micrófonos más conocidos del mundo. Sus excelentes cualidades de sonido le permiten hacer frente a las más diversas condiciones de grabación y aplicaciones para radiodifusión. El control de bajos de cinco posiciones mejora sus cualidades 'plenas’. Por otra parte, el premiado super-cardioide e906 está diseñado especialmente para amplificadores de guitarra, aunque según aseguran, es igualmente excelente para percusión e instrumentos de viento.



Seguimos con el sistema wireless EW300G2, que es utilizado por Max Miglin tanto para los monitores como para las guitarras acústicas y eléctricas y la microfonía de Coti, que además lleva un e935, al igual que los coros.



El corazón del sistema de monitores In Ear Evolution G2 es el transmisor estacionario SR 300, el cual transmite la señal de monitores en estéreo hacia el compacto receptor EK 300. Diseñado para el rudo trabajo en vivo, el receptor es fácil de usar y está protegido contra operación accidental. El artista o el ingeniero de sonido escucha todo por medio de auriculares estéreo, con un molde para las orejas hecho a medida, de suave contacto con la piel. Además, el receptor cuenta con un limitador, el cual se encarga de mantener el sonido de monitores en un nivel seguro. El transmisor y el receptor contienen nueve grupos de frecuencias, cada uno con hasta 12 pre-configuraciones accesibles directamente. Por su parte, el receptor está equipado con un Focus Mode especial, por ejemplo, puede seleccionarse desde recepción estéreo a doble mono, con un canal reservado para la mezcla y el otro para su propia voz/instrumento. El nivel de cada canal se establece por el control de balance. Además, el receptor contiene un atenuador intercambiable, el cual mantiene el sonido de monitoreo a un nivel seguro.



Del cardioide e935 no hay mucho que decir, es el micro del solista... Se trata de un micrófono profesional completo para vocalista, desarrollado para atravesar niveles altos en escenario.



Finalmente, para terminar nuestro repaso por todo el equipo mencionado por el técnico de FOH de Coti, los AC2 usados para los monitores junto con los sistemas In Ears EW300G2, son combinadores activos de antena 4:1 para combinar, con cada uno, las señales de transmisión de hasta cuatro transmisores inalámbricos SR 300 IEM G2 a una antena sencilla. Los transmisores son alimentados por medio del combinador de antena y la fuente de alimentación NT 3.



Ahora ya conocéis un poco más de los “acompañantes” en la gira de Coti. Y si queréis disfrutar de ellos en directo, ya sabéis dónde acudir.

Probando a lo heavy

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10/03/2008

Wacken es un pueblecito más, como cualquier otro, una pequeña localidad de tan sólo ochocientos habitantes situada a unos 80 km al norte de Hamburgo. La diferencia llega en agosto, cuando por unos días la mayoría de sus habitantes se ven implicados en “su festival”, horneando pasteles, vendiendo entradas, dirigiendo el tráfico... Esto ocurre desde 1990, año en el que una banda de heavy llamada Skyline, desesperada por conseguir bolos, organizó su propio festival al aire libre en un prado cercano al pueblo. Una primera asistencia de ochocientas personas empujó al festival hacia un ámbito regional y, más tarde, nacional dentro del mundo del heavy metal.



La importante empresa de sonido alemana Crystal Sound ha estado surtiendo todas las necesidades del Wacken desde que empezó ya a ser un festival serio en el 96, con múltiples y diferentes sistemas, empezando con fuentes puntuales y, con el paso de los años, actualizándose inevitablemente con los line arrays. Este año, como el festival iba a llegar a su esperada capacidad, fueron persuadidos para probar algo diferente, tal como explica Gerd Gruss de Crystal Sound: “Mandamos el rider técnico a los ingenieros de todas las bandas principales de la edición de este año. En el mismo se proponía el uso de la Serie J como side fills, un sistema en el cual habíamos empezado a invertir a principios de este año. El técnico de In Flames, Tom Kubik, nos escribió respondiendo con la divertida sugerencia: “Eh! ¿Porqué no giráis los sidefills hacia afuera y los usamos de PA principal?” Luego admitió que había escuchado la Serie J en la gira de Slayer y que se había quedado gratamente impresionado. Yo ya era de la opinión de que las características de la Serie J hacían que esta sugerencia fuese razonable, así que consultamos al resto de los ingenieros y al promotor y se llegó a un acuerdo.”



Gruss llamó a Vier Bayer y al desarrollador de la Serie J, Matthias Christner, para un consejo de autoridad sobre cómo colgar la Serie J para este festival, con un formato de escenarios paralelos. “Siendo amantes de la música rock alta nos encantó el poder implicarnos”, dijo Bayer, “y acabábamos de completar un año de investigación sobre la distribución de subgraves y su control de la dispersión electrónicamente”.



El montaje precisó de dos sistemas estéreo idénticos de J8s con J12s en su parte inferior en cada escenario, con J-SUBs volados a los lados. "La columna de Subs. Nos producía una dispersión vertical suficientemente estrecha cómo para proveer de la energía necesaria al público más alejado. Pero para evitar el efecto “callejón” añadimos múltiples pilas de tres J SUBs repartidas a lo largo de ambos escenarios, retrasadas cada una de ellas y alineadas respecto al sistema principal.”



La SPL en la posición de FoH era de 110 dBA y se consiguieron en graves 100 dBA SPL a cien metros. “Al utilizar los J-SUBs apilados en modo INFRA conseguimos una cobertura sin fisuras, disminuyendo la energía en los laterales del público a la misma vez que la de medios y agudos, y sin embargo se mantenía un punch que agitaba al cuerpo en todos lados”.



“Todos los ingenieros disfrutaron del sistema. Nadie puso una pega.” Así que el motivo del festival se podría utilizar también para la Serie J.

Nuevas correas Planet Waves

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10/03/2008

Conservando los orígenes de la línea de Planet Waves, D’Addario ha llevado las correas a un nuevo nivel, permitiendo a los músicos expresar personalidad y estilo no sólo con su música, sino también con sus correas. Con la suma de nuevos diseños e innovaciones, como el lanzamiento de Planet Lock, Stoned Leather y Retro Collections, así como con las nuevas correas Pat Metheny Signatura, Planet Waves simplifica al tiempo que estiliza.



Planet Lock es una correa de guitarra con cierres integrados en los extremos que previene potenciales daños por la caída del instrumento. El Planet Lock Strip está disponible en los cinco estampados más vendidos. “Nuestro nuevo y mejorado diseño para las correas Planet Lock se manifiesta en un producto con extremos de correas un 60% más pequeñas y un mecanismo de cierre mejorado”, comenta Brian Vance, Senior Product Manager. “No hay necesidad de cambiar los mecanismos existentes en las guitarras, ya que encaja perfectamente en los enganches estándares”.



La marca ha introducido también la Colección Stoned Leather, seis nuevas correas realizadas en cuero con gráficos de gran tamaño. Impresas mediante un proceso único que previene arañazos en los gráficos, los motivos incluyen The Baron, Bio-Mechanics, Horror Show, The Pentagle, Blood Stripes y Fashion X.



Asimismo, añade cinco nuevas correas con motivos tejidos a su exitosa Retro Collection, con acabados de cuero de alta calidad inspirados en los cincuenta, sesenta y setenta. Las correas están realizadas de nylon tubular para un mejor ajuste, poseen un bolsillo para púas y viene con una púa de regalo.



Por último, como novedad, el guitarrista Pat Metheny ha realizado dos nuevos diseños de correas para Planet Waves bajo su serie Pat Metheny Signatura Straps. Las correas representan atractivos diseños “influenciados por el mundo” (Travels y Watercolors ) y utiliza nylon tubular para facilitar el ajuste, así como acabados en cuero de alta calidad para mayor seguridad.

Novedades desde el NAMM

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10/03/2008

Digidesign anunció desde el NAMM varias novedades, entre las que se encontraba la disponibilidad de dos nuevos paquetes de estudios personales compuestos por famosos productos de Digidesign y M-Audio: Los paquetes Pro Tools Music Creation Studio y Pro Tools Personal Studio, que suministran a los usuarios todo lo que necesitan para grabar, editar y mezclar su música, incluyendo un sistema de audio Pro Tools completo, micrófono y monitores.



El paquete Pro Tools Music Creation Studio contiene un sistema Mbox 2 Factory, que incluye la interfaz de audio Mbox 2 y el software Pro Tools LE 7.4, más un lote de plug-ins de Digidesign y Bomb Factory valorados en más de 1.000 €. Además, este paquete incluye un micrófono cardiodide de gran diafragma M-Audio Nova, un completo teclado controlador MIDI USB de 25 teclas M-Audio Axiom 25, y los monitores de escritorio M-Audio Studiophile AV40. Completan el paquete tres instrumentos virtuales del aclamado grupo A.I.R. de Digidesign: Structure LE, el reproductor de samples avanzado; Xpand!, la estación de síntesis/reproducción de samples y Velvet, el emulador de pianos eléctricos clásicos. Los cables para conectar el sistema también están incluidos.



El Pro Tools Personal Studio incluye la interfaz de audio Mbox 2 Mini, el software Pro Tools LE 7.4, un micro M-Audio Nova y unos monitores de escritorio Studiophile AV40, más los plug-ins Structure LE y Xpand! Al igual que en el anterior, los cables para conectar el sistema están incluidos.





Digidesign también anunció desde el NAMM la aparición del software D-Show Versión 2.7, una actualización del galardonado entorno de sonido en directo VENUE. Al mismo tiempo, ha revelado los nuevos VENUEPack 3.0 y VENUEPack Pro 3.0, dos paquetes de software actualizados que incorporan irresistibles plug-ins de Digidesign y sus socios de desarrollo.



Otra de las novedades presentadas fue la del Mix Rack, una poderosa opción hardware para los sistemas Digidesign VENUE, que combina todas las etapas, E/S de audio local y procesamiento DSP en un único y compacto rack de 11 unidades. Por su configuración simplificada y su reducido coste, Mix Rack puede resultar ideal para pequeños y medianos locales, salas de culto y aplicaciones A/V empresariales. Es una alternativa a los sistemas VENUE FOH Rack y Stage Rack; una solución en un solo rack que mantiene el inconfundible sello del entorno VENUE, su calidad de sonido, flexibles opciones de E/S, procesamiento nativo de plug-ins TDM, integración con Pro Tools y una completa exportación de los archivos de los conciertos.



La configuración básica trae dos potentes tarjetas Mix Engine (ampliables a tres para ejecutar más plug-ins de procesamiento TDM), el software D-Show 2.7, un paquete de plug-ins VENUEPack 3.0, un puerto ECx Ethernet interno para el control a distancia, y una completa dotación de E/S de audio principales y auxiliares. Su slot de tarjetas permite al usuario elegir entre una selección de salidas analógicas o digitales y opciones de monitorización personal Aviom A-Net. También ofrece plena integración con Pro Tools a través de una tarjeta interfaz opcional HDx o FWx, lo que permite la grabación o reproducción de hasta 64 pistas con Pro Tools|HD, o 18 pistas con Pro Tools LE, respectivamente.



Finalmente, se presentaron importantes actualizaciones para dos de sus instrumentos virtuales más populares creados por el aclamado grupo Advanced Instrument Research (A.I.R.) de la compañía. Tanto Hybrid, el sintetizador de alta definición, como Strike, el premiado plug-in de baterista virtual, han incorporado en 2008 nuevas e importantes funciones, así como ampliaciones espectaculares de su contenido.



Hybrid Version 1.5 ofrece una gran cantidad de nuevas características notables, así como un gran crecimiento de la amplia paleta de sonidos que ya ofrecía el programa. Dotada con un filtro clásico VCF (controlado por tensión) completamente nuevo, esta actualización del plug-in permite crear sonidos “retro” de los sintetizadores analógicos de los años 70 y 80 de una forma más sencilla que nunca. Esta versión también incluye cinco nuevos modos de saturación de filtrado (Distort, Hard Clip, Rectify, Bit Crush y Resample), que aportan una mayor flexibilidad para modelar los tonos. Aparte de añadir más de 330 patches nuevos, se han reprogramado los 256 originales de Hybrid 1.0, para que se beneficien del nuevo filtro VCF y de los modos de saturación.



La otra novedad es Strike Content Expansion, un software de ampliación que aumenta las posibilidades del famosísimo plug-in de batería virtual de Digidesign para utilizarlo en una gama de estilos musicales todavía más amplia. La nueva expansión añade a Strike más de 300 MB de samples de cajas de ritmos clásicas, todos ellos grabados en alta definición y que aprovechan por completo los exclusivos parámetros de control del instrumento, como Complexity, Intensity y las opciones de colocación de los micrófonos. También se incluyen 100 configuraciones “Style” nuevas y programadas con sumo detalle por artistas que representan un amplio abanico de géneros musicales, que amplían la funcionalidad del instrumento para abarcar una gama aún mayor de sonidos de batería y estilos rítmicos.



Tanto la actualización Hybrid Version 1.5 como el paquete Strike Content Expansion estarán disponibles como descargas gratuitas para los usuarios registrados de Hybrid hasta el 22 de marzo.

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