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Amplitube 2. Colección de amplificadores y efectos.

  • Escrito por Administrador
  • Categoría: Software

Román Vega

Introducción
Con títulos en su poder como el Sample Tank, Philarmonik Miroslav, Sonic Refills, etc. IK Multimedia lanza la versión 2 del Amplitube, un software destinado a generar soluciones virtuales para el guitarrista: Modelado de amplificador y recinto, simulación signature de sonidos legendarios, efectos en formato pedal y rack, afinador, puerta de ruido, etc.

Los procesos virtuales
Esta claro que el desarrollo de tecnologías basadas en ordenador suben como la espuma. Probablemente una de las razones que más incide sobre esta circunstancia es la consecución de buenos resultados a precios infinitamente más bajos que lo que nos costarían los productos "en vivo". Por ejemplo en este caso contamos con abundantes pedales, racks, varios amplificadores, varios recintos, afinador, etc. ¿Qué nos costaría esto en producto real?

Algunos de los desarrollos informáticos son mejores que otros. Según qué parcelas cubran. En este sentido, parece que los guitarristas tenemos "la negra" pues es el terreno donde las simulaciones, etc. tienen resultados más lentos. Los campos de la percusión, baterías, teclados e incluso voces, tienen carreras más brillantes en cuanto a la rapidez de soluciones informáticas y lo más importante, la calidad y realismo de los resultados.

Muchos son quienes desarrollan su afición por la música pegados a un ordenador. El hecho de que gracias a determinados softwares se puedan ir ampliando recursos de los "estudios caseros" convierte a este tipo de herramienta en cotizada.

El software de modelado de guitarra
Antes de analizar en profundidad el Amplitube2 mediante banco de pruebas, plasmo mi impresión general sobre los softwares de modelado de guitarras probados hasta hoy (diversas marcas y compañías). Creo que uno de los atractivos más importantes de este tipo de soft es la versatilidad. Por encima de la calidad, nos encontramos un impresionante elenco de posibilidades y lo más llamativo: a precios alcanzables.

Creo sinceramente que un guitarrista exigente acostumbrado a trabajar con amplificadores de válvulas, legendarios pedales y recintos "pata negra", será incapaz de amoldarse al tipo de sonido que este tipo de modelado virtual proporciona. Sin embargo, para aquellos que aún no saben qué tipos de sonidos son los que más se adaptan a ellos, quieren conocer y descubrir cómo se trasforma el sonido de la guitarra en función de qué efectos y amplificadores utilicemos, etc. o para quienes buscan muchos tipos de sonidos para abrir sus maquetas y conocer posibilidades, este tipo de soft de guitarra me parece interesante.

A prueba: AMPLITUBE 2

La instalación
Puedes instalar este grandullón en Pro Tools, Cubase SX, Logic, Digital Performer, Sonar, Live, etc.

La instalación es sencilla. Lo normal en cualquier tipo de plug-in. Se realiza de forma semi-automática y funciona a la primera. El software va acompañado de la famosa llavecita USB. Entiendo la necesidad del fabricante por asegurar modos antipiratería, aunque este tipo de llaves se me hacen bastante incómodas. Pese a que no hace falta nada más que enchufarla a un puerto USB, cuando dispones de abundantes plug-ins o programas, tu ordenador está acribillado de llaves USB y en ocasiones pueden darse conflictos entre unas llaves (licencias) y otras.

En este caso y siendo la famosa llave compañera de otras tantas, sólo nos supuso una pequeña demora de registro, etc., sin dar problemas ni quebraderos de cabeza.

El programa nos ofrece, en la parte superior derecha, un "esqueleto" en el que ramifica los diferentes módulos. El sonido de nuestra guitarra pasará por todos ellos. Tan sencillo como clickear con el ratón en cada una de las secciones para ajustar a nuestro gusto cada bloque:
MODO DUAL:
STOMP A - AMP A - CABINET A - RACK A
STOMP B - AMP - B - CABINET B - RACK B

El diseño
Me resulta curioso, puesto que han evitado utilizar nombres "comerciales" o marcas de los productos que se simulan. La apariencia (por ejemplo en amplificadores, recintos o micros) tiene un aire a los modelos "originales" que supuestamente imitan de modo virtual, pero no se emplean marcas conocidas, ni parecidas, como otros programas que ponen por ejemplo Mattshall 60" Tube. En cualquier caso, podrás comprobar en la parte final del banco de pruebas la totalidad de opciones de cada bloque, así como nos indican a qué simula cada cosa, aunque no se emplearan en el software los nombres comerciales de las distintas compañías.

Como resumen del diseño del programa, manifiesto reconocimiento al equipo de diseñadores. Presenta un aspecto "vintage/virtual", atractivo, que nos lleva a sensaciones de trabajo con "equipos clásicos". Todas las secciones y apartados son realmente intuitivos, fáciles de manejar y están bien organizadas.

Afinador
De entre los afinadores basados en ordenador, confieso que este es uno de los más rápidos y precisos. Además, y dada la forma en la que nos muestra gráficamente el tono en el que se encuentra cada cuerda, podemos también utilizarlo para ver la estabilidad de afinación de cada cuerda en diferentes guitarras. Comprobaremos que unas cuerdas se quedan prácticamente en su sitio (una vez afinadas) y otras sufren variaciones según la onda que emiten. Por ejemplo, que cuando cae el sonido baja su tono, o por ejemplo el caso de cuerdas "locas" que no presentan un tono estable de forma constante.

Sección de amplificación
Lo cierto es que el abanico de opciones a primera vista es muy apetecible. Partimos de un amplificador con su "vúmetro" al estilo clásico, control de ganancia, graves, medios, agudos, presencia, spring reverb, volumen y espacios para asignar el amplificador, preamplificador y el modelado de ecualización. Podremos recorrer por ejemplo amplis como:
American Tube Clean 1
American Tube Clean 2
Modern Tube Lead
Amercian Tube Vintage
Tube Vintage Combo
British Tube 30TB
British Tube Lead 1 y 2
Solid State Clean
Modern Hi Gain
Solid State Fuzz
Solid State Lead
THD BiValve
Amplificación de bajo, etc.

Puedes visitar la web del fabricante para conocer al detalle todos los tipos de simulaciones y sus opciones.

Sección de recintos
En este apartado controlaremos el tipo de recinto acústico por el que supuestamente pasará la señal de nuestro preamplificador y amplificador. Me ha resultado grato el diseño, muy visual e intuitivo. Puedes optar por diferentes tipos de altavoces/recintos simulados, como por ejemplo: combos de un altavoz de 6 pulgadas, combos de 1 altavoz de 8 pulgadas, de 12 , de dos altavoces por doce pulgadas... 4x10, 4x12, etc. Obviamente el sonido va variando en función del recinto que elijas.

En este apartado controlaremos también la posición y la distancia del micro (supuesta), así como el propio micrófono. Entre los micros podrás elegirlos más duros y más sensibles, dinámicos, de condensador y todos ellos, a su vez, de diferentes estilos. En función del micro que selecciones, de dónde lo coloques y a qué distancia, recorrerás de nuevo un gran surtido de sonidos.

Algunas alternativas en micros:
Dinámico 57
Dinámico 421
Dinámico 441
Condensador 87
Condensador 84
Condensador 414

El diseño es simpático y fluido. Puedes ver incluso cómo se aleja el micro de los altavoces según cambias la distancia.

Secciones RACK
Dispones de dos racks de módulos independientes que pueden albergar 4 unidades rack stereo. En este bloque podrás incluir efectos como:
- Flanger digital
- Chorus Analógico
- Chorus digital
- Rotary Speaker
- Delay digital
- Reverb digital
- Efectos Pitch: Harmonator, Picht Shifter...
- Ecualizadores
- Tube Compresor
- Stereo Enhancer
- Etc.

Sección PEDALES
¿Qué sería de un simulador virtual cañero sin pedales? Bien, aquí los tenemos. Bajo un aspecto totalmente clásico y legendario, el amplitube 2 nos ofrece una serie de pedales que nos ayudarán a configurar nuestro sonido una vez seleccionados el resto de parámetros (amplis, recintos, micros, etc.).

Me hizo gracia, pues la ventana de "pedales" muestra inicialmente una especie de suelo (parquet o tarima) vacía. Según vas seleccionando pedales, van apareciendo sobre ese "suelo".

Dentro del abanico de pedales, te encontrarás cosas como: chorus, phaser, flanger, trémolo, delays, LFO filter, Wah, Octavadores, Harmonator, Distorsionadores: Fuzz Age, Overscream, Overdrive, crusher, etc., compresores, pedales de volumen, ecualización, etc.

Como os anticipaba al inicio del artículo, lo tienes prácticamente todo. Para disponer de esta artillería de pedales físicos, nos haría falta gastar una buena pasta. Ni aun comprando los más cutres y baratos ahorraríamos tanto. En cuanto al sonido...

El sonido
Bueno, se plantea algo que tú debes elegir:

¿Qué prefieres un pedazo pedal de distorsión que te pasas o una cajita que te provee de todos los efectos que puedas imaginar?
En un caso y por precios parecidos, optarías por un pedal de distorsión que sonara realmente bien (incluso un pedal que te proporcionara diferentes tipos de distorsiones; todas ellas muy bien resultas). En el segundo caso obtendrías un gran abanico de herramientas (prácticamente todas) con resultados sonoros inferiores.
Creo que los efectos de modulación y tratamiento de ecualización son muy practicables. Es decir, funcionan bastante bien. En cuanto a reverb y delays, son aceptables a nivel amateur y puedes experimentar con ellos obteniendo muchas alternativas. La parte de las distorsiones... la verdad, es increíble que a través del ordenador se puedan conseguir estas cosas. Para aquellos quienes tenéis la mala costumbre de enchufar "a pelo" la guitarra (pasada por un distorsionador) al ordenador, el amplitube2 será una opción excelente, pues mejoraréis en mucho (pero en mucho) la calidad del sonido conseguido.

Se puede apreciar cómo afecta cada parámetro que movemos y a modo de experimentación es realmente didáctico. Currando mucho la elección de elementos que seleccionamos, combinando su (efectiva por cierto) puerta de ruidos y demás, podremos conseguir cosas que dan medianamente el pego, incluso en alguna pista por ahí suelta (entre varias de buena calidad) podría pasar completamente desapercibido el hecho de que estamos usando un simulador virtual.

Conclusiones
Resumiendo, diría que es una herramienta maja para los que están haciendo sus primeros pinitos, quieren experimentar, conocer, dar color a las guitarras de sus maquetas y tienen (eso sí) un ordenador a mano. Personalmente prefiero la artillería convencional, aunque reconozco que para familiarizarse con todos los tipos de sonidos y obtener centenas de posibilidades para tu guitarra la cosa no está mal.

Si eres un guitarrista "valvulero", medianamente experimentado, esto se te quedará corto (en mi opinión). Si eres un guitarrista curioso, con ganas de aprender, explorar y sacar el 100% de rendimiento a tu ordenador, este programa te hará disfrutar.

El software dispone, por cierto, de una selección de presets interesantes. Tanto pre-configuraciones de amplificación (para que no tengas que volverte loco con los parámetros), como presets "signature" que recrean sonidos de guitarristas o piezas legendarias.

Barato (en relación al producto físico) y fácil de manejar para una calidad final media.

Para ver la ficha técnica y tabla de valoración descarga la Revista en PDF

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Introducción
Más allá del hecho de que todos estén englobados dentro del término "música", me gustaría que pensaseis en el nexo de unión existente entre un violín, Miles Davis, Beethoven, Weather Report, un vibráfono, el Dvorak Symphony Hall y un CD de sonidos sampleados, por poner unos ejemplos. La respuesta tiene 2 palabras, Miroslav Vitous, un grande entre los grandes. Co-fundador del (seguramente) grupo más famoso e influyente de la historia del Jazz, Weather Report, Miroslav Vitous empezó estudiando violín, cuando apenas era un retoño, de ahí se pasó al piano y, tras él, al bajo, su instrumento principal. A partir de entonces, Chick Corea, Miles Davis, Stan Getz, Wayne Shorter, Tony Williams, Herbie Mann, Herbie Hancock y una interminable lista de estrellas forman el currículum de este extraordinario músico checo. Después de 25 años de éxitos, vuelta al clásico para dirigir el conservatorio de Nueva Inglaterra y, para matar el tiempo, decide volver a Praga y aplicar sus conocimientos como productor e ingeniero para grabar a todos sus colegas de la Filarmónica Checa en el Dvorak Symphony Hall y editar una serie de Cds de muestras que han liderado el mercado durante los últimos diez años. Casi nada…

Philarmonik Miroslav y sus librerías
En esa corriente de instrumentos virtuales en la que vivimos últimamente (por suerte), llega Philarmonik Miroslav de la mano de IK Multimedia. Basado en los instrumentos de una orquesta filarmónica, este plug-in pone a tu alcance todo tipo de instrumentos y secciones para que compongas una gran sinfonía desde casa o una banda sonora que sorprendiera al mismísimo John Williams.

Cuando se le preguntó sobre sus librerías Vitous dijo: "El resto de compañías grabaron sonidos, yo grabé música". ¿Prepotente?, es posible, pero hay que escucharlo y probarlo a fondo para darse cuenta de que, pretencioso o no, el checo tenía razón. Philarmonik Miroslav es la mejor herramienta para el compositor /productor interesado en este tipo de sonidos. Vamos con él…

Diseño y sonidos
El diseño de Philarmonik está basado en Sampletank, con lo cual podéis recibir un considerable descuento si disponéis ya de ese software. Dos dvds ofrecen más de 1.300 sonidos perfectamente organizados en carpetas que podéis disfrutar en un sistema multitímbrico de 16 partes. La ventana del plug-in (cada vez los hacen más bonitos), simulando un cello con base de piano, se divide en 3 partes:

a) Sonidos
Como podéis ver, en la parte superior hay 2 sub-secciones.

En la izquierda encontramos la sección Parts, donde se ven todas las partes de forma clara y limpia donde añadir los instrumentos que queramos. Encontraréis las opciones de mute, solo, polifonía, panorama, volumen, etc.

También, en esta sub-sección están las opciones de grabar, renombrar y crear backups de los combis que vayas creando.

En la parte derecha, nos encontramos los Instruments que podremos cargar en la sección combi. Perfectamente clasificados por Metales, Coros, Percusión, Secciones Orquestales, Cuerdas, Vientos y sonidos variados, se van abriendo carpetas como si de un explorador de Windows se tratase. Como os comentaba antes, 2 dvds proporcionan más de 1.300 sonidos, por lo que una buena organización nos ayudará mucho en nuestro trabajo.

También en esta sección podemos grabar los instrumentos que hayamos editado e, incluso, existe una opción de búsqueda (search), en caso de que no queramos ir abriendo y cerrando carpetas. Muy bien por este apartado.

b) Ajustes y edición del sonido
Justo entre la ventana de sonidos (la principal) y el teclado nos encontramos con un montón de potenciómetros con los que poder editar los sonidos o los multis e, incluso, aplicar efectos sin tener que acceder a fuentes de efectos externas.

Los potenciómetros se activan o desactivan dependiendo del tipo de edición que estemos trabajando. En total, unos 50 parámetros divididos en 10 secciones como LF0, ENV, Filter, Tune, etc.

En cuanto a los efectos, se pueden aplicar de forma global o independiente a cada parte.

Cada instrumento puede tener hasta 4 efectos al mismo tiempo, a elegir entre una lista de 20 diferentes entre reverb, ambience, delay, filter, etc.

c) Teclado
No hay mucho que decir aquí, un teclado de 96 teclas para poder cubrir el rango de todos los instrumentos ofrecidos en Philarmonik Miroslav.

Contenido de las librerías
7Gb (¿tenéis espacio en el hd?) incluyen los sonidos de las librerías Miroslav Orchestra y Choir y algunos nuevos divididos en las siguientes secciones:

STRINGS (CUERDAS)
Una sección de cuerdas buenísima incluyendo contrabajos, cellos, violas, violines y guitarras. Instrumentos en solo y sus variaciones de vibrato, pizzicato, staccato, marcato, espressivo, muted, tremolo, detaché, sul ponte y más…

METALES
Tubas, trompetas, trombones, solos y funciones de Portamento, Staccato, Legato, Crescendo, Fortissimo, etc.

VIENTOS
Oboes, flautas, clarinetes, etc.

PERCUSIÓN
Tanto cromática (campanas, arpas, marimbas, vibráfonos), como orquestal (bongos, castañuelas, cencerros, gongs, panderetas)...una larga lista.

COROS
Coros humanos de mujeres y hombres con ahs, ohs, uhs, etc. A mí, sinceramente, esto de los coros no me acaba de convencer en tanto que imitación. Es decir, los veo bien como instrumento sintético, para música New Age, electrónica y demás, pero nunca los he visto reales. Estos no son una excepción.

INSTRUMENTOS VARIADOS
Piano, arpa, clave y órgano de tubos. Incluso, hay una sección de sonidos curiosos como tosidos del público o los sonidos de la orquesta calentando antes de empezar... vamos, que ¡han pensado en todo!

CONCLUSIÓN
Un trasto fantástico. Ideal tanto para compositores de música clásica como para quienes gusten de hacer bandas sonoras con enfoque orquestal. Para el resto, creo que tiene las mismas pegas que cualquier otro plug-in, 7gb son muchos si no va a ser la pieza angular de nuestro trabajo y los recursos que consume son excesivos si lo que necesitas es únicamente un sonido de piano en un entorno house o una pandereta para hacer una versión de la lambada, ya me entendéis. Pero bueno, es darle vueltas tontamente. Philarmonik Miroslav es una gozada. Prepotente o no, creo que el bueno de Vitous tenía razón, mientras otros graban sonidos, él grabó música.

A disfrutarlo.

Para ver la ficha técnica y tabla de valoración descarga la Revista en PDF

Warwick Corvette $$ 4 cuerdas. ¡Impresionante!

  • Escrito por Román Vega
  • Categoría: Bajos

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Esta es la confirmación de que no hace falta gastar 3.000 Euros para adquirir un fantástico bajo. Antes de comenzar con nuestro análisis según resultados sobre el instrumento, vamos a profundizar en la filosofía de esta compañía para conocer un poco más a fondo esta familia de bajos. El fabricante de estos instrumentos muestra preocupación por la fusión de la artesanía y la tecnología. Diseños clásicos sin llegar a la aventura. La pretensión, como la de cualquier buen fabricante de guitarras y bajos es la de conseguir sonidos ricos, estabilidad y buenos acabados.Las maderas en Warwick.

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