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Casio / Privia PX-330, prestaciones de buen precio

  • Escrito por Ignacio Martín Sequeros
  • Categoría: Teclados y síntesis

Privia PX330

Hace muchos años que Casio comenzó con sus teclados "juguete". Hasta que, con el tiempo, decidió ofrecer modelos “más serios” y con carácter más profesional, como los de la serie a la que llaman PRIVIA y que hoy son demandados por todo el mundo. Muchos aún recordamos alguno de aquellos modelos económicos y “casi de juguete” que se vendían (y venden) hasta en los supermercados, destinados en su mayoría a niños y adolescentes, algunos de los cuales aún, “duran y siguen sonando, pareciendo como de asombrosa novedad”.

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Sound Forge 10. Probablemente, el mejor Editor de Audio para PC.

  • Escrito por Administrador
  • Categoría: Software

Martín Sequeros

Un programa bien conocido desde hace años por todos los que nos dedicamos a esto. Ahora, en las manos de Sony, le han dado muchas vueltas de tuerca y ya, a su versión 10, le han instalado una enorme cantidad de sorprendentes herramientas nuevas y gratamente eficaces.

El impulso tecnológico y más profesional de SONY
Hasta el año 2003, esta maravillosa herramienta de software estaba en las manos de la Compañía Sonic Foundry que, en ese momento, acumulaba pérdidas económicas y de mercado entre el de la competencia, por lo que decidieron vender su Sound Forge, uno de sus más reconocidos productos, a Sony Pictures Digital por 18 millones de dólares.

A partir de su versión 3, fue readaptándose para funcionar mejor con los sucesivos sistemas operativos de Windows que igualmente Microsoft iba lanzando sobre los PC.
El programa recibió un gran impulso al ofrecer su versión 5, que ya funcionaba de manera bastante eficaz con el Windows-95.

Al aparecer Windows-XP, que ya cada vez usaba más gente, lanzaron una versión 6 y casi de seguido la 7. Desde ese momento, para mí personalmente, Sound Forge ha sido un buen aliado, especialmente para gestionar el masterizado y remasterizado de acabados de audios estereofónicos, bien exportados desde otros secuenciadores, o bien grabados directamente en este soft.

Sea como fuere, una vez tenemos el archivo de audio en Sound Forge, a través de sus herramientas, podemos fraccionarlo, ecualizarlo, añadirle muchos efectos, determinar el “Fade in” o el “Fade out” de ese master y, finalmente, “normalizar” sus frecuencias, buscando el resultado óptimo en su sonoridad general. Seguidamente, Sound Forge permite exportar el resultado en una gran cantidad de formatos y calidades. Los formatos son los más generalizados, como wav o los mp3 y, en este último caso, brinda la opción de usar diferentes tipos de bitrates para su compresión, entre los que yo generalmente he preferido usar el de 256 kbps.

Personalmente, Sound Forge nunca me ha fallado y jamás “se me ha colgado”. Casi siempre he preferido su mediación para finalizar los acabados, incluso antes que los que nos suelen ofrecer los programas de secuenciación general. En mi caso, quizá porque ya me he acostumbrado a hacerlo así con Sound Forge, de una manera rápida y a mi gusto, obteniendo satisfactoriamente resultados finales totalmente eficaces.

Ante la llegada del Windows-Vista, la compañía lanzó su versión 9 con muchas más herramientas que en la 7, incluso controlando un mayor número de pistas con respecto a las dos únicas del estéreo que ofrecía esa otra antigua versión.

Sony nos presenta ahora su novedosa y última gran versión 10, que rápidamente me he puesto a instalar en mi máquina. El proceso fue rápido y sin ningún tipo de “pegas”.

Antes de la 9, existían versiones ilegales crackeadas que circulaban por Internet, poco confiables y nada seguras. Evidentemente Sony ya se ha cuidado de hacérselo complicado a los “hacker” que ahora pretendan instalarlo de forma fraudulenta.

La primera vez que se intenta usar el programa, éste te dirige a Internet para que lo registres, haciéndote responsable de los códigos que se adjuntan con el CD de instalación. Esa operación es sencillísima y rápida. No vuelve a pedirte ningún otro código en las sucesivas sesiones en que uses el programa.

Investigando esta novedosa versión
La apariencia gráfica, con respecto a sus antecesoras, me resultó parecida, por lo que me seguía resultando “muy familiar”. Cargué de inmediato un archivo de audio y pude hacer con él cosas similares a las que ya realizaba en versiones previas. Eso sí, ahora se habían ampliado bastante “las opciones” cuando intentaba hacer “más cosillas” con los masters. Nuevas herramientas y otras muchas, ya conocidas, han sido aumentadas considerablemente. Nuevos nombres y funciones.

Sólo he encontrado en principio “una pega” a este programa; y es que aún, al parecer, no han resuelto el hecho de poder utilizarlo en modo multilenguaje. Tan sólo podremos verlo instalado en inglés o en japonés. Y la verdad es que yo de japonés... sólo lo de “sayonara” y poco más.

Pero para mí realmente no ha sido “tanta pega” reencontrármelo en un inglés al que ya me había acostumbrado. Ahora lo que sí viene es una nueva “jerga” con la que designa a sus nuevas herramientas; con las que por supuesto deseo experimentar poco a poco y, seguramente, lo haga de un modo más lento que si las hubieran traducido al castellano, que sí lo conozco más que el japonés...

Muchas nuevas herramientas en la versión 10
Una de las opciones novedosas, en la que hace bastante hincapié la publicidad de este nuevo producto, es la incorporación del llamado “Mastering Effects Bundle 2”, creado por “iZotope”, un fabricante de fama mundial en el desarrollo de herramientas para la masterización de audio. Consiste en un paquete de software en el que se incluyen seis nuevos “plugins” muy potentes y que controlan de manera más eficiente las ecualizaciones, reverberaciones, compresores (multibanda), limitadores, excitación armónica y, en definitiva, la señal de salida de audio principal del estéreo final.

También han mejorado los elementos empleados en el programa para la grabación de CDs, simplificando además su uso y tiempo para realizarlo.

Ahora incorpora, además, un modo más eficiente de reducir “los ruidos de fondo” en la restauración de sonidos, o mitigando los despuntados de picos, así como también, por ejemplo, disimulando esos “silbidos” que suelen producirse en los sonidos que son grabados en las cintas magnetofónicas o los “clips” típicos que se escuchan desde los discos de vinilo.

Mediante un sistema propio denominado MBIT, distribuye los ruidos en rangos menos audibles, mejorando mucho, tras su proceso, la calidad del sonido finalmente obtenido.

Permite además estiramientos y cambios de tono a nuestros archivos de audio procesados a través de esta nueva versión 10, ajustando así fácilmente nuestras grabaciones de sonidos.
También han mejorado la visión de los elementos con los que controlaremos los volúmenes y efectos, que asignaremos a nuestro gusto mediante sus correspondientes medidores, vúmetros y “faders”, tanto durante la grabación, así como en la reproducción de nuestros sonidos. Se han cuidado también de ofrecer una nueva sensación al aplicar algunos efectos, como por ejemplo, al desvanecerse los sonidos (quizá bajo la acción del “Fade out”) y para que nos dé acústicamente una sensación de “naturalidad” y no netamente “digital”.

Acoge archivos multicanales (de hasta 32 canales) que podremos mezclar de varios modos y, por supuesto, también en estéreo o en monoural. Controlaremos fácilmente los diferentes matices y frecuencias de todos y cada uno de esos canales, tanto individualmente como reagrupados. Usa los tan conocidos comandos de Windows de “cortar, pegar, mezclar” que facilita su manejo al crear eventos, mezclar audio, realizar fundidos, etc. También podremos “arrastrar y soltar” secuencias de audio entre los canales, e incluso se podrá trabajar en un determinado archivo mientras se están procesando otros anteriores.

En la versión 10 también se ha aumentado el número de plugins VST que podremos aplicar a nuestras pistas de audio controladas mediante este programa.

Se consigue, igualmente, automatizar algunas de nuestras tareas que podrán ser personalizadas a nuestro gusto. Al tiempo podremos aplicarlas “por lotes”, es decir, a varios de nuestros trabajos y de forma simultánea. Tales “rutas personales” podrán ser almacenadas (memorizadas) para ser reutilizadas más adelante en nuevos proyectos, de forma predefinida.

Contiene mas de 40 efectos manejados mediante 200 presets: de volumen, reverberación, varios tipos de ecualizadores, limitadores, compresores, ecos diversos, distorsiones, vibratos, puertas de ruido, “pitch bend”, etc.

Esta nueva versión 10 también centra su atención en controlar posibles “picos” (saturaciones de señal) que puedan estorbar o malograr nuestras grabaciones, escaneando automáticamente las diversas secciones de cada uno de nuestros archivos de audio. Tras su detección, podremos aplicar las consiguientes herramientas para eliminar “clips”, “pops” o cualquier otro ruido improcedente.

Contiene además generadores de sonido (“rosa”, “blanco”, “marrón”, etc.) para ajustar debidamente las condiciones acústicas en una sala de audiciones. Asimismo podremos usar este tipo de “ruidos” para crear algunos efectos especiales como de “agua”, de “viento”, de “helicópteros” y lo que nuestra imaginación pueda desarrollar en algunas ocasiones creativas.

Herramientas también para usarlo junto a imágenes de vídeo
Gracias a que Sound Forge es compatible con muchísimos formatos de vídeo (AVI, MPEG 1 y 2, WMV, Wma, etc.), tanto para los sistemas PAL como para los de NTSC (el usado en Norteamérica). Podremos sincronizar cualquier tipo de sonidos para dejarlos finalmente como las pistas de audio finales del proyecto de imagen: locuciones, música, efectos especiales...

Las fuentes de origen de los sonidos trabajados dentro de este programa, podrán provenir desde el exterior, por supuesto, desde micrófonos, telefonía, emisoras de radio o de televisión o cualquier otro medio que pueda considerarse fuente de sonido. Sound Forge 10 reserva una opción designada como “caché de medios”, preparando así cierta cantidad de memoria para registrar los sucesos que provengan desde los medios de comunicación.

Se crearán así unos tipos de archivos compatibles con HDV, tanto en 720 p como en 1080 i.
Por supuesto, podremos trabajar usando el codec CineForm CFHD, pues se incluyen varios tipos de plantillas para facilitarnos este tipo de tareas, especialmente para los menos entrenados en realizar este tipo de acabados de las imágenes junto a sus sonorizaciones.
Hasta podremos exportar el sonido envolvente y en varios canales en formato Dolby Digital AC-3, cuyo plugin, por supuesto también está incluido en este programa.

Así pues, podrá emplearse Sound Forge como si se tratara de una gran máquina grabadora desde la que podremos controlar cualquier tipo de sonido, incluso para controlar con él el audio que se va a escuchar en una gran sala de audición, sonidos envolventes destinados a juegos y hasta con formatos 5.1 u otros tipos de formatos Surround, así como para adosar como bandas sonoras en películas, de vídeo o para la televisión.

Tiene aún más detalles que muchos de sus usuarios desconocen, como el de poder programar los tiempos de trabajo, es decir, le podemos programar una hora de conexión y otra de desconexión para realizar algún proceso (de grabación o de reproducción) según nos convenga y, asimismo, hacerlo igualmente por tiempos periódicos, diarios o semanales.

Requisitos para su instalación
Olvidándonos de Mac, para instalar en un PC este deberá contener al menos el Windows XP o Vista instalado y con un procesador en el interior de al menos 1 GHz.

Ocupará en nuestro disco duro tan sólo 350 MB.

Sería suficiente si tuviéramos nuestra computadora trabajando con una RAM de 512 MB, pero hace tiempo ya se instalan RAM más ampliadas y que superan en mucho a esa cifra, necesarias especialmente cuando pretendemos trabajar con secuenciadores multipista, pues estos lo hacen mejor cuando dicha RAM es de a partir de 1 GB, e incluso de 2 GB, siendo más idóneos los 4 GB.

Por supuesto, deberíamos tener instalado en el PC una interfaz de audio compatible, así como al menos un lector de CDs, necesario en principio para la instalación del programa. Mejor aún si ese “lector de CDs” también los grabase incluso en DVD. Hoy estos tipos de unidades son muy económicas y mucha gente usa ya más de una en el mismo PC, para agilizar algunos de nuestros trabajos.

Este programa es compatible con la resolución completa de 24 bits, así como con archivos de 32 y de 64 bits “float” de 192 kHz, es decir de la más alta calidad profesional en lo referente al audio y de la mano del diseñador iZotope (64-Bit SRC).

Trabaja con una muy baja latencia con el controlador ASIO, proporcionando así resultados muy rápidos y muy profesionales y que, prácticamente, nos parecerán que ocurren “a tiempo real”.

Para rematar sus posibilidades, también conviene que nuestro ordenador pueda conectarse a Internet, por ejemplo para registrarnos al usarlo o bien para algún tipo de ayuda que creamos necesaria en el desarrollo de nuestros trabajos.

A mi juicio, para la potencia de trabajo que desarrolla Sound Forge 10, este no exige tener demasiados medios en un ordenador, que sí pudiera estar escaso de recursos para trabajar con otros tipos de secuenciadores o programas que tratan los sonidos digitales.

Para ver la ficha técnica y tabla de valoración descarga la Revista en PDF

Sound Forge 10. Probablemente, el mejor Editor de Audio para PC.

  • Escrito por Administrador
  • Categoría: Software

Martín Sequeros

Un programa bien conocido desde hace años por todos los que nos dedicamos a esto. Ahora, en las manos de Sony, le han dado muchas vueltas de tuerca y ya, a su versión 10, le han instalado una enorme cantidad de sorprendentes herramientas nuevas y gratamente eficaces.

El impulso tecnológico y más profesional de SONY
Hasta el año 2003, esta maravillosa herramienta de software estaba en las manos de la Compañía Sonic Foundry que, en ese momento, acumulaba pérdidas económicas y de mercado entre el de la competencia, por lo que decidieron vender su Sound Forge, uno de sus más reconocidos productos, a Sony Pictures Digital por 18 millones de dólares.

A partir de su versión 3, fue readaptándose para funcionar mejor con los sucesivos sistemas operativos de Windows que igualmente Microsoft iba lanzando sobre los PC.
El programa recibió un gran impulso al ofrecer su versión 5, que ya funcionaba de manera bastante eficaz con el Windows-95.

Al aparecer Windows-XP, que ya cada vez usaba más gente, lanzaron una versión 6 y casi de seguido la 7. Desde ese momento, para mí personalmente, Sound Forge ha sido un buen aliado, especialmente para gestionar el masterizado y remasterizado de acabados de audios estereofónicos, bien exportados desde otros secuenciadores, o bien grabados directamente en este soft.

Sea como fuere, una vez tenemos el archivo de audio en Sound Forge, a través de sus herramientas, podemos fraccionarlo, ecualizarlo, añadirle muchos efectos, determinar el “Fade in” o el “Fade out” de ese master y, finalmente, “normalizar” sus frecuencias, buscando el resultado óptimo en su sonoridad general. Seguidamente, Sound Forge permite exportar el resultado en una gran cantidad de formatos y calidades. Los formatos son los más generalizados, como wav o los mp3 y, en este último caso, brinda la opción de usar diferentes tipos de bitrates para su compresión, entre los que yo generalmente he preferido usar el de 256 kbps.

Personalmente, Sound Forge nunca me ha fallado y jamás “se me ha colgado”. Casi siempre he preferido su mediación para finalizar los acabados, incluso antes que los que nos suelen ofrecer los programas de secuenciación general. En mi caso, quizá porque ya me he acostumbrado a hacerlo así con Sound Forge, de una manera rápida y a mi gusto, obteniendo satisfactoriamente resultados finales totalmente eficaces.

Ante la llegada del Windows-Vista, la compañía lanzó su versión 9 con muchas más herramientas que en la 7, incluso controlando un mayor número de pistas con respecto a las dos únicas del estéreo que ofrecía esa otra antigua versión.

Sony nos presenta ahora su novedosa y última gran versión 10, que rápidamente me he puesto a instalar en mi máquina. El proceso fue rápido y sin ningún tipo de “pegas”.

Antes de la 9, existían versiones ilegales crackeadas que circulaban por Internet, poco confiables y nada seguras. Evidentemente Sony ya se ha cuidado de hacérselo complicado a los “hacker” que ahora pretendan instalarlo de forma fraudulenta.

La primera vez que se intenta usar el programa, éste te dirige a Internet para que lo registres, haciéndote responsable de los códigos que se adjuntan con el CD de instalación. Esa operación es sencillísima y rápida. No vuelve a pedirte ningún otro código en las sucesivas sesiones en que uses el programa.

Investigando esta novedosa versión
La apariencia gráfica, con respecto a sus antecesoras, me resultó parecida, por lo que me seguía resultando “muy familiar”. Cargué de inmediato un archivo de audio y pude hacer con él cosas similares a las que ya realizaba en versiones previas. Eso sí, ahora se habían ampliado bastante “las opciones” cuando intentaba hacer “más cosillas” con los masters. Nuevas herramientas y otras muchas, ya conocidas, han sido aumentadas considerablemente. Nuevos nombres y funciones.

Sólo he encontrado en principio “una pega” a este programa; y es que aún, al parecer, no han resuelto el hecho de poder utilizarlo en modo multilenguaje. Tan sólo podremos verlo instalado en inglés o en japonés. Y la verdad es que yo de japonés... sólo lo de “sayonara” y poco más.

Pero para mí realmente no ha sido “tanta pega” reencontrármelo en un inglés al que ya me había acostumbrado. Ahora lo que sí viene es una nueva “jerga” con la que designa a sus nuevas herramientas; con las que por supuesto deseo experimentar poco a poco y, seguramente, lo haga de un modo más lento que si las hubieran traducido al castellano, que sí lo conozco más que el japonés...

Muchas nuevas herramientas en la versión 10
Una de las opciones novedosas, en la que hace bastante hincapié la publicidad de este nuevo producto, es la incorporación del llamado “Mastering Effects Bundle 2”, creado por “iZotope”, un fabricante de fama mundial en el desarrollo de herramientas para la masterización de audio. Consiste en un paquete de software en el que se incluyen seis nuevos “plugins” muy potentes y que controlan de manera más eficiente las ecualizaciones, reverberaciones, compresores (multibanda), limitadores, excitación armónica y, en definitiva, la señal de salida de audio principal del estéreo final.

También han mejorado los elementos empleados en el programa para la grabación de CDs, simplificando además su uso y tiempo para realizarlo.

Ahora incorpora, además, un modo más eficiente de reducir “los ruidos de fondo” en la restauración de sonidos, o mitigando los despuntados de picos, así como también, por ejemplo, disimulando esos “silbidos” que suelen producirse en los sonidos que son grabados en las cintas magnetofónicas o los “clips” típicos que se escuchan desde los discos de vinilo.

Mediante un sistema propio denominado MBIT, distribuye los ruidos en rangos menos audibles, mejorando mucho, tras su proceso, la calidad del sonido finalmente obtenido.

Permite además estiramientos y cambios de tono a nuestros archivos de audio procesados a través de esta nueva versión 10, ajustando así fácilmente nuestras grabaciones de sonidos.
También han mejorado la visión de los elementos con los que controlaremos los volúmenes y efectos, que asignaremos a nuestro gusto mediante sus correspondientes medidores, vúmetros y “faders”, tanto durante la grabación, así como en la reproducción de nuestros sonidos. Se han cuidado también de ofrecer una nueva sensación al aplicar algunos efectos, como por ejemplo, al desvanecerse los sonidos (quizá bajo la acción del “Fade out”) y para que nos dé acústicamente una sensación de “naturalidad” y no netamente “digital”.

Acoge archivos multicanales (de hasta 32 canales) que podremos mezclar de varios modos y, por supuesto, también en estéreo o en monoural. Controlaremos fácilmente los diferentes matices y frecuencias de todos y cada uno de esos canales, tanto individualmente como reagrupados. Usa los tan conocidos comandos de Windows de “cortar, pegar, mezclar” que facilita su manejo al crear eventos, mezclar audio, realizar fundidos, etc. También podremos “arrastrar y soltar” secuencias de audio entre los canales, e incluso se podrá trabajar en un determinado archivo mientras se están procesando otros anteriores.

En la versión 10 también se ha aumentado el número de plugins VST que podremos aplicar a nuestras pistas de audio controladas mediante este programa.

Se consigue, igualmente, automatizar algunas de nuestras tareas que podrán ser personalizadas a nuestro gusto. Al tiempo podremos aplicarlas “por lotes”, es decir, a varios de nuestros trabajos y de forma simultánea. Tales “rutas personales” podrán ser almacenadas (memorizadas) para ser reutilizadas más adelante en nuevos proyectos, de forma predefinida.

Contiene mas de 40 efectos manejados mediante 200 presets: de volumen, reverberación, varios tipos de ecualizadores, limitadores, compresores, ecos diversos, distorsiones, vibratos, puertas de ruido, “pitch bend”, etc.

Esta nueva versión 10 también centra su atención en controlar posibles “picos” (saturaciones de señal) que puedan estorbar o malograr nuestras grabaciones, escaneando automáticamente las diversas secciones de cada uno de nuestros archivos de audio. Tras su detección, podremos aplicar las consiguientes herramientas para eliminar “clips”, “pops” o cualquier otro ruido improcedente.

Contiene además generadores de sonido (“rosa”, “blanco”, “marrón”, etc.) para ajustar debidamente las condiciones acústicas en una sala de audiciones. Asimismo podremos usar este tipo de “ruidos” para crear algunos efectos especiales como de “agua”, de “viento”, de “helicópteros” y lo que nuestra imaginación pueda desarrollar en algunas ocasiones creativas.

Herramientas también para usarlo junto a imágenes de vídeo
Gracias a que Sound Forge es compatible con muchísimos formatos de vídeo (AVI, MPEG 1 y 2, WMV, Wma, etc.), tanto para los sistemas PAL como para los de NTSC (el usado en Norteamérica). Podremos sincronizar cualquier tipo de sonidos para dejarlos finalmente como las pistas de audio finales del proyecto de imagen: locuciones, música, efectos especiales...

Las fuentes de origen de los sonidos trabajados dentro de este programa, podrán provenir desde el exterior, por supuesto, desde micrófonos, telefonía, emisoras de radio o de televisión o cualquier otro medio que pueda considerarse fuente de sonido. Sound Forge 10 reserva una opción designada como “caché de medios”, preparando así cierta cantidad de memoria para registrar los sucesos que provengan desde los medios de comunicación.

Se crearán así unos tipos de archivos compatibles con HDV, tanto en 720 p como en 1080 i.
Por supuesto, podremos trabajar usando el codec CineForm CFHD, pues se incluyen varios tipos de plantillas para facilitarnos este tipo de tareas, especialmente para los menos entrenados en realizar este tipo de acabados de las imágenes junto a sus sonorizaciones.
Hasta podremos exportar el sonido envolvente y en varios canales en formato Dolby Digital AC-3, cuyo plugin, por supuesto también está incluido en este programa.

Así pues, podrá emplearse Sound Forge como si se tratara de una gran máquina grabadora desde la que podremos controlar cualquier tipo de sonido, incluso para controlar con él el audio que se va a escuchar en una gran sala de audición, sonidos envolventes destinados a juegos y hasta con formatos 5.1 u otros tipos de formatos Surround, así como para adosar como bandas sonoras en películas, de vídeo o para la televisión.

Tiene aún más detalles que muchos de sus usuarios desconocen, como el de poder programar los tiempos de trabajo, es decir, le podemos programar una hora de conexión y otra de desconexión para realizar algún proceso (de grabación o de reproducción) según nos convenga y, asimismo, hacerlo igualmente por tiempos periódicos, diarios o semanales.

Requisitos para su instalación
Olvidándonos de Mac, para instalar en un PC este deberá contener al menos el Windows XP o Vista instalado y con un procesador en el interior de al menos 1 GHz.

Ocupará en nuestro disco duro tan sólo 350 MB.

Sería suficiente si tuviéramos nuestra computadora trabajando con una RAM de 512 MB, pero hace tiempo ya se instalan RAM más ampliadas y que superan en mucho a esa cifra, necesarias especialmente cuando pretendemos trabajar con secuenciadores multipista, pues estos lo hacen mejor cuando dicha RAM es de a partir de 1 GB, e incluso de 2 GB, siendo más idóneos los 4 GB.

Por supuesto, deberíamos tener instalado en el PC una interfaz de audio compatible, así como al menos un lector de CDs, necesario en principio para la instalación del programa. Mejor aún si ese “lector de CDs” también los grabase incluso en DVD. Hoy estos tipos de unidades son muy económicas y mucha gente usa ya más de una en el mismo PC, para agilizar algunos de nuestros trabajos.

Este programa es compatible con la resolución completa de 24 bits, así como con archivos de 32 y de 64 bits “float” de 192 kHz, es decir de la más alta calidad profesional en lo referente al audio y de la mano del diseñador iZotope (64-Bit SRC).

Trabaja con una muy baja latencia con el controlador ASIO, proporcionando así resultados muy rápidos y muy profesionales y que, prácticamente, nos parecerán que ocurren “a tiempo real”.

Para rematar sus posibilidades, también conviene que nuestro ordenador pueda conectarse a Internet, por ejemplo para registrarnos al usarlo o bien para algún tipo de ayuda que creamos necesaria en el desarrollo de nuestros trabajos.

A mi juicio, para la potencia de trabajo que desarrolla Sound Forge 10, este no exige tener demasiados medios en un ordenador, que sí pudiera estar escaso de recursos para trabajar con otros tipos de secuenciadores o programas que tratan los sonidos digitales.

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Logic Studio: Potencia y sencillez de uso. Capítulo I.

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  • Categoría: Software

Alberto González

La creatividad no tiene límites. Dar vida a todas nuestras ideas musicales y poder plasmarlas de una manera profesional, pero a la vez sencilla e intuitiva, es uno de los objetivos con que los músicos, sobre todo más veteranos, hemos soñado alguna vez.

Poder adaptar un producto informático con las más exigentes herramientas musicales es una realidad. Grabación, edición, producción y una repleta artillería de software para la creación de sonido y música para vídeo. Ahora podemos usarlo además en directo e incluso tener una “suite” de creación y grabación de CDs con los estándares más completos de los estudios más modernos. La guinda es un precio muy competitivo, comparándolo con otras ofertas del mercado.

Existen, como seguramente conocerás, otras opciones, pero voy a tratar de detallar mis impresiones de Logic Studio, y las razones que me han llevado a utilizarlo para mis trabajos.

Qué es lo que encontramos en la caja
El contenido de la caja son ocho DVDs, entre instalación, programas, librerías de sonido y efectos e instrumentos.

Los programas que encontraremos son:

- Logic pro 8
- Mainstage
- Soundtrack pro2
- WaveBurner

Todos estos programas harán posible poder plasmar toda tu creatividad como músico, compositor y, al tiempo, te ayudarán a producir proyectos de una calidad excepcional.

Logic Pro 8
Cuando hablamos de Logic Pro también hablamos de Logic Audio. Este secuenciador diseñado y desarrollado desde hace ya muchos años, presenta novedades muy llamativas en su versión 8. Como ya sabréis, Logic pertenecía en sus inicios a Emagic y desde hace relativamente poco tiempo es gestionado por Apple. Razón por la que la posibilidad de instalación se limita a ordenadores Macintosh.

Su objetivo: la simplificación de todo el entorno
Encontramos un apetecible diseño de ventana única. En ella se integra desde la ventana principal (arrange u organizar), hasta el mezclador. Pasando por la barra de transporte inspector de canales y pistas, barra de herramientas y la opción multimedia, donde podremos, desde la bandeja, ver todos nuestros archivos de audio (también nos permite desde aquí su edición). La cosa continúa con la presentación, en el mismo espacio visual, de gran cantidad de bucles entre los que elegir. Clasificados tanto por instrumentos, como géneros, estilos y efectos.

Abriendo el proyecto
Cuando abramos Logic tendremos la posibilidad de elegir entre distintos tipos de plantillas, lo que nos simplifica mucho el proceso creativo. Puedes crear las tuyas propias (muy aconsejable para los que estén trabajando constantemente con esta plataforma) o comenzar desde un proyecto vacío, en el que irás añadiendo poco a poco todas las pistas (instrumentos, audio, midi, loops, etc.). Existen también plantillas más específicas de tonos de guitarra, colección de instrumentos virtuales, composición (electrónica, hip hop, orquestal, R&B, rock, compositor); incluso plantillas de producción, como por ejemplo producción estéreo multipista, producción surround multipista, música para película, masterización estéreo, masterización surround, configuración TDM (esta última brinda la oportunidad de compartir contenido con Pro Tools).

Facilidad de uso
Otra de las apetecibles posibilidades que nos brinda es su acceso rápido al contenido grabado o secuenciado, a través del navegador. Accede a través de él a loops, efectos, bibliotecas de sonidos, etc., y todo ello organizado para un acceso fácil, rápido y directo.

Si por algo se caracteriza Logic Pro 8 de forma indiscutible es por la facilidad de manejo y organización en el estudio. Todo es sencillo, desde una potente creación midi con su motor de sincronización de lo más fiable, hasta su cómodo bloque de herramientas de producción MIDI, cuyas características de edición de interpretación serán controladas a tiempo real.

Si a todo esto le añadimos la opción Apple Loops, que permite la creación de loops que se ajustan automáticamente al tiempo y tono del proyecto, obtenemos la misma idea que os expongo desde el inicio: es posible centrarse en la labor de composición nada más instalar Logic, de una manera rápida y eficaz.

Notación musical
Añádele un completo y potente apartado para la notación musical. Lleva desde juegos de herramientas de notación con opciones de diseño e impresión, hasta transposición de instrumentos, notación de batería y hasta poder poner letra a tus canciones. Ahí es nada.

Grabación multipista
Las posibilidades que nos proporciona en grabación multipista es otro de los fuertes de este secuenciador. Puedes grabar desde varias pistas a la vez, secuencias pinchadas al vuelo o grabaciones multi-toma. De estas últimas podrás elegir las regiones que más te gusten, organizando y estructurando el contenido de todo lo grabado para seleccionar un resultado final que mezcle varias tomas. Estas señales grabadas son almacenadas en una carpeta, de donde pueden recuperarse fácilmente. Puedes moverlas y editarlas como si fuesen regiones convencionales. Una flexibilidad total para conseguir tu pista perfecta.

Más alternativas
Dentro de las herramientas de edición podemos ampliar y comprimir regiones de manera sencilla con el ratón, arrastrando y soltando. También podemos realizar ediciones destructivas en varias regiones y de distintas maneras. A través del editor incorporado, o incluso con Soundtrack Pro 2, del que hablaremos después.

La selección de transiciones en pistas de audio nos permite ampliarla hasta la transición anterior o la siguiente, algo muy efectivo en la sustitución de sonidos o edición de baterías y percusión. Con Quick Swipe señala las partes que más te gusten de una grabación de pista o multitoma y crea tu propia composición. En este caso es especialmente importante crear fundidos, con el fin de que las transiciones entre cada toma queden “suavizadas”, evitando clips. Este es uno de los apartados que más me atrae de Logic.

Más sobre MIDI
La sección MIDI es tan completa como pueda desear o imaginar un músico que haya trabajado este aspecto de forma profesional en el pasado. En este sentido Apple es pionera. Permite configurar desde tus pistas MIDI, crear ruta, efectos y un larguísimo etc. De tal manera que solamente este tema sería digno de un libro entero. Si te gusta especialmente este campo, aquí tienes un arma infalible.

A través del Environment podrás hacer las mil locuras. Configuraciones entre los instrumentos de Logic (también de terceros). Tus sintetizadores y samples externos no serán ningún problema para rutear todo lo que puedas imaginar con Logic.

La mesa de mezclas: ruteo, auxiliares y creaciones de franjas de canal
Puedes configurar hasta 255 canales de audio, instrumentos de software y auxiliares, también 32 grupos de mezclas, y los canales de salida dependerán del equipo de audio que estés utilizando (mira las características de tu tarjeta de audio). Los envíos por pistas son ocho (pre o post) y en cada pista puedes insertar hasta 15 plug-ins, teniendo en cuenta la compensación de latencia completa que permite sincronizar a tiempo real y escuchar todo junto, aún en modo de grabación (algo que todavía algún secuenciador echa de menos). Logic también permite la integración de equipos externos sin ningún tipo de problema.

Otra de las nuevas ventajas es la creación dinámica de franjas de canal, lo que nos facilita añadir automáticamente en el proyecto canales auxiliares y de salida. Al crear un auxiliar para una pista de audio (por ejemplo) éste se creará automáticamente, recibiendo la señal y así pudiéndolo ajustar a tu gusto. Exactamente igual puedes crear franjas de canales auxiliares para instrumentos multisalida, como son Ultrabeat, EXS24 o algún instrumento de terceros que nos dé esta posibilidad.

Las vistas del mixer permiten mostrar la señal de cualquier ruta de audio o solamente las franjas de canal que queramos.

Si tuvieses la posibilidad de conexión de varios ordenadores en red, la tecnología de procesamiento de audio distribuido te permitiría aprovechar toda esa potencia, que puede ser prácticamente ilimitada en el procesamiento de plug-ins.

Automatización
Poder ajustar cualquier parámetro en cualquier momento, canal o plug- in es todavía más fácil. Puedes visualizar y editar simultáneamente la automatización de las pistas que quieras. Todos sus parámetros, inclusive con la herramienta de curva, con la que podrás crear transiciones perfectas. Si agrupaste pistas, la edición será silmutanea en todas ellas.

Puedes automatizar manualmente o a través de tus mesas controladoras (superficie de control), entre las cuales Mackie ha sido una de las pioneras. Aunque existen muchas más; de hecho Euphonix está de gira en estos momentos con Apple, haciendo demos de Logic con Apogee. En la Web de Apple puedes ver si van a pasar por tu ciudad.

MainStage
Una de las aplicaciones novedosas de Logic Studio, y que ha despertado mucho interés, es MainStage. Desarrollada completamente para las interpretaciones en directo de cualquier tipo de controlador (teclados, guitarra, etc.), permite tocar los instrumentos software de Logic y sus efectos también, no solamente en una interfaz integrada especialmente para ello, sino en una pantalla diseñada para el escenario.

Vistas de escenario
Una vista optimizada con gráficos de alta resolución, fácil de leer incluso en condiciones de poca iluminación; junto con gráficos de alta resolución ajustables en cualquier monitor, hacen que tengas en el escenario todo el control de las herramientas de Logic.

Control del equipo
La preparación de un repertorio para directo implica muchas cosas. Entre las más importantes se encuentra el control del equipo que vayas a manejar (en este caso MainStage).

La compatibilidad del hardware totalmente integrado es importantísima en este caso. El uso de controladoras (superficies de control o mesas de hardware), tanto vía MIDI, como por USB, (teclados, baterías, guitarras, etc.) no es problema con Mainstage, ya que tanto el diseño como la rápida e intuitiva función de aprendizaje te permitirán hacer uso de todo el material en un instante. Además, el programa detecta de forma automática cualquier periférico que conectes. Nos encontramos una vez más con la misma característica: facilidad. Me apasiona esta filosofía: “dedícate a tocar y no a investigar cacharros”.

Tendrás también afinador a pantalla completa para guitarras, bajos o cualquier otro instrumento que necesites.

Por otra parte, puedes controlar sonidos y efectos a partir de las plantillas diseñadas o personalizar las tuyas propias.

Módulos de teclado
La combinación de instrumentos por capas no es ningún problema, hasta el punto de que en cada asignación de capas y división puedes separar el teclado en zonas. Reproducirás sonidos desde el mismo teclado MIDI o desde cualquier otro controlador. Puedes realizar ajustes, por ejemplo configurando un modo en donde parte del teclado de la zona de la mano izquierda sea un bajo y el resto un piano con cuerda (por poner un ejemplo).

Si MainStage detecta que estás haciendo una melodía con el bajo y éste supera la franja que ha sido programada para él, aún así seguirá sonando sólo el bajo. Con todo esto puedes imaginarte hasta dónde puede llegar el nivel de interpretación en un directo. Ten en cuenta también que puedes utilizar tus plug-ins de terceros (siempre Audio Units) en todas estas configuraciones.

Interpretaciones de guitarra
Tampoco podía faltar el uso de la guitarra en directo con Guitar Amp Pro y efectos. Usa sus plantillas prediseñadas, o personalízalas también para tu directo. Además podrás utilizar pedaleras que sincronicen a la perfección y te faciliten el acceso rápido en vivo.

Para ver la ficha técnica y tabla de valoración descarga la Revista en PDF

Logic Studio: Potencia y sencillez de uso. Capítulo I.

  • Escrito por Administrador
  • Categoría: Software

Alberto González

La creatividad no tiene límites. Dar vida a todas nuestras ideas musicales y poder plasmarlas de una manera profesional, pero a la vez sencilla e intuitiva, es uno de los objetivos con que los músicos, sobre todo más veteranos, hemos soñado alguna vez.

Poder adaptar un producto informático con las más exigentes herramientas musicales es una realidad. Grabación, edición, producción y una repleta artillería de software para la creación de sonido y música para vídeo. Ahora podemos usarlo además en directo e incluso tener una “suite” de creación y grabación de CDs con los estándares más completos de los estudios más modernos. La guinda es un precio muy competitivo, comparándolo con otras ofertas del mercado.

Existen, como seguramente conocerás, otras opciones, pero voy a tratar de detallar mis impresiones de Logic Studio, y las razones que me han llevado a utilizarlo para mis trabajos.

Qué es lo que encontramos en la caja
El contenido de la caja son ocho DVDs, entre instalación, programas, librerías de sonido y efectos e instrumentos.

Los programas que encontraremos son:

- Logic pro 8
- Mainstage
- Soundtrack pro2
- WaveBurner

Todos estos programas harán posible poder plasmar toda tu creatividad como músico, compositor y, al tiempo, te ayudarán a producir proyectos de una calidad excepcional.

Logic Pro 8
Cuando hablamos de Logic Pro también hablamos de Logic Audio. Este secuenciador diseñado y desarrollado desde hace ya muchos años, presenta novedades muy llamativas en su versión 8. Como ya sabréis, Logic pertenecía en sus inicios a Emagic y desde hace relativamente poco tiempo es gestionado por Apple. Razón por la que la posibilidad de instalación se limita a ordenadores Macintosh.

Su objetivo: la simplificación de todo el entorno
Encontramos un apetecible diseño de ventana única. En ella se integra desde la ventana principal (arrange u organizar), hasta el mezclador. Pasando por la barra de transporte inspector de canales y pistas, barra de herramientas y la opción multimedia, donde podremos, desde la bandeja, ver todos nuestros archivos de audio (también nos permite desde aquí su edición). La cosa continúa con la presentación, en el mismo espacio visual, de gran cantidad de bucles entre los que elegir. Clasificados tanto por instrumentos, como géneros, estilos y efectos.

Abriendo el proyecto
Cuando abramos Logic tendremos la posibilidad de elegir entre distintos tipos de plantillas, lo que nos simplifica mucho el proceso creativo. Puedes crear las tuyas propias (muy aconsejable para los que estén trabajando constantemente con esta plataforma) o comenzar desde un proyecto vacío, en el que irás añadiendo poco a poco todas las pistas (instrumentos, audio, midi, loops, etc.). Existen también plantillas más específicas de tonos de guitarra, colección de instrumentos virtuales, composición (electrónica, hip hop, orquestal, R&B, rock, compositor); incluso plantillas de producción, como por ejemplo producción estéreo multipista, producción surround multipista, música para película, masterización estéreo, masterización surround, configuración TDM (esta última brinda la oportunidad de compartir contenido con Pro Tools).

Facilidad de uso
Otra de las apetecibles posibilidades que nos brinda es su acceso rápido al contenido grabado o secuenciado, a través del navegador. Accede a través de él a loops, efectos, bibliotecas de sonidos, etc., y todo ello organizado para un acceso fácil, rápido y directo.

Si por algo se caracteriza Logic Pro 8 de forma indiscutible es por la facilidad de manejo y organización en el estudio. Todo es sencillo, desde una potente creación midi con su motor de sincronización de lo más fiable, hasta su cómodo bloque de herramientas de producción MIDI, cuyas características de edición de interpretación serán controladas a tiempo real.

Si a todo esto le añadimos la opción Apple Loops, que permite la creación de loops que se ajustan automáticamente al tiempo y tono del proyecto, obtenemos la misma idea que os expongo desde el inicio: es posible centrarse en la labor de composición nada más instalar Logic, de una manera rápida y eficaz.

Notación musical
Añádele un completo y potente apartado para la notación musical. Lleva desde juegos de herramientas de notación con opciones de diseño e impresión, hasta transposición de instrumentos, notación de batería y hasta poder poner letra a tus canciones. Ahí es nada.

Grabación multipista
Las posibilidades que nos proporciona en grabación multipista es otro de los fuertes de este secuenciador. Puedes grabar desde varias pistas a la vez, secuencias pinchadas al vuelo o grabaciones multi-toma. De estas últimas podrás elegir las regiones que más te gusten, organizando y estructurando el contenido de todo lo grabado para seleccionar un resultado final que mezcle varias tomas. Estas señales grabadas son almacenadas en una carpeta, de donde pueden recuperarse fácilmente. Puedes moverlas y editarlas como si fuesen regiones convencionales. Una flexibilidad total para conseguir tu pista perfecta.

Más alternativas
Dentro de las herramientas de edición podemos ampliar y comprimir regiones de manera sencilla con el ratón, arrastrando y soltando. También podemos realizar ediciones destructivas en varias regiones y de distintas maneras. A través del editor incorporado, o incluso con Soundtrack Pro 2, del que hablaremos después.

La selección de transiciones en pistas de audio nos permite ampliarla hasta la transición anterior o la siguiente, algo muy efectivo en la sustitución de sonidos o edición de baterías y percusión. Con Quick Swipe señala las partes que más te gusten de una grabación de pista o multitoma y crea tu propia composición. En este caso es especialmente importante crear fundidos, con el fin de que las transiciones entre cada toma queden “suavizadas”, evitando clips. Este es uno de los apartados que más me atrae de Logic.

Más sobre MIDI
La sección MIDI es tan completa como pueda desear o imaginar un músico que haya trabajado este aspecto de forma profesional en el pasado. En este sentido Apple es pionera. Permite configurar desde tus pistas MIDI, crear ruta, efectos y un larguísimo etc. De tal manera que solamente este tema sería digno de un libro entero. Si te gusta especialmente este campo, aquí tienes un arma infalible.

A través del Environment podrás hacer las mil locuras. Configuraciones entre los instrumentos de Logic (también de terceros). Tus sintetizadores y samples externos no serán ningún problema para rutear todo lo que puedas imaginar con Logic.

La mesa de mezclas: ruteo, auxiliares y creaciones de franjas de canal
Puedes configurar hasta 255 canales de audio, instrumentos de software y auxiliares, también 32 grupos de mezclas, y los canales de salida dependerán del equipo de audio que estés utilizando (mira las características de tu tarjeta de audio). Los envíos por pistas son ocho (pre o post) y en cada pista puedes insertar hasta 15 plug-ins, teniendo en cuenta la compensación de latencia completa que permite sincronizar a tiempo real y escuchar todo junto, aún en modo de grabación (algo que todavía algún secuenciador echa de menos). Logic también permite la integración de equipos externos sin ningún tipo de problema.

Otra de las nuevas ventajas es la creación dinámica de franjas de canal, lo que nos facilita añadir automáticamente en el proyecto canales auxiliares y de salida. Al crear un auxiliar para una pista de audio (por ejemplo) éste se creará automáticamente, recibiendo la señal y así pudiéndolo ajustar a tu gusto. Exactamente igual puedes crear franjas de canales auxiliares para instrumentos multisalida, como son Ultrabeat, EXS24 o algún instrumento de terceros que nos dé esta posibilidad.

Las vistas del mixer permiten mostrar la señal de cualquier ruta de audio o solamente las franjas de canal que queramos.

Si tuvieses la posibilidad de conexión de varios ordenadores en red, la tecnología de procesamiento de audio distribuido te permitiría aprovechar toda esa potencia, que puede ser prácticamente ilimitada en el procesamiento de plug-ins.

Automatización
Poder ajustar cualquier parámetro en cualquier momento, canal o plug- in es todavía más fácil. Puedes visualizar y editar simultáneamente la automatización de las pistas que quieras. Todos sus parámetros, inclusive con la herramienta de curva, con la que podrás crear transiciones perfectas. Si agrupaste pistas, la edición será silmutanea en todas ellas.

Puedes automatizar manualmente o a través de tus mesas controladoras (superficie de control), entre las cuales Mackie ha sido una de las pioneras. Aunque existen muchas más; de hecho Euphonix está de gira en estos momentos con Apple, haciendo demos de Logic con Apogee. En la Web de Apple puedes ver si van a pasar por tu ciudad.

MainStage
Una de las aplicaciones novedosas de Logic Studio, y que ha despertado mucho interés, es MainStage. Desarrollada completamente para las interpretaciones en directo de cualquier tipo de controlador (teclados, guitarra, etc.), permite tocar los instrumentos software de Logic y sus efectos también, no solamente en una interfaz integrada especialmente para ello, sino en una pantalla diseñada para el escenario.

Vistas de escenario
Una vista optimizada con gráficos de alta resolución, fácil de leer incluso en condiciones de poca iluminación; junto con gráficos de alta resolución ajustables en cualquier monitor, hacen que tengas en el escenario todo el control de las herramientas de Logic.

Control del equipo
La preparación de un repertorio para directo implica muchas cosas. Entre las más importantes se encuentra el control del equipo que vayas a manejar (en este caso MainStage).

La compatibilidad del hardware totalmente integrado es importantísima en este caso. El uso de controladoras (superficies de control o mesas de hardware), tanto vía MIDI, como por USB, (teclados, baterías, guitarras, etc.) no es problema con Mainstage, ya que tanto el diseño como la rápida e intuitiva función de aprendizaje te permitirán hacer uso de todo el material en un instante. Además, el programa detecta de forma automática cualquier periférico que conectes. Nos encontramos una vez más con la misma característica: facilidad. Me apasiona esta filosofía: “dedícate a tocar y no a investigar cacharros”.

Tendrás también afinador a pantalla completa para guitarras, bajos o cualquier otro instrumento que necesites.

Por otra parte, puedes controlar sonidos y efectos a partir de las plantillas diseñadas o personalizar las tuyas propias.

Módulos de teclado
La combinación de instrumentos por capas no es ningún problema, hasta el punto de que en cada asignación de capas y división puedes separar el teclado en zonas. Reproducirás sonidos desde el mismo teclado MIDI o desde cualquier otro controlador. Puedes realizar ajustes, por ejemplo configurando un modo en donde parte del teclado de la zona de la mano izquierda sea un bajo y el resto un piano con cuerda (por poner un ejemplo).

Si MainStage detecta que estás haciendo una melodía con el bajo y éste supera la franja que ha sido programada para él, aún así seguirá sonando sólo el bajo. Con todo esto puedes imaginarte hasta dónde puede llegar el nivel de interpretación en un directo. Ten en cuenta también que puedes utilizar tus plug-ins de terceros (siempre Audio Units) en todas estas configuraciones.

Interpretaciones de guitarra
Tampoco podía faltar el uso de la guitarra en directo con Guitar Amp Pro y efectos. Usa sus plantillas prediseñadas, o personalízalas también para tu directo. Además podrás utilizar pedaleras que sincronicen a la perfección y te faciliten el acceso rápido en vivo.

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Riley Raw Custom. Nuevos instrumentos pisando fuerte

  • Escrito por Jorge Páez.
  • Categoría: Guitarras eléctricas

Una marca poco vista por estos lares. Su diseñador es músico y trabajó con las principales fábricas de guitarras de Europa, Corea y China. Esta experiencia le hizo tener muy claros sus conceptos y objetivos. Guitarras diseñadas en Europa y fabricadas en la mejor fábrica de instrumentos de Corea. Que la marca no sea muy conocida por el momento, hace que no tengamos que pagar excesos por la firma. Vale simplemente lo que su calidad nos ofrece. En ISP Música nos hemos llevado una alegría al probar esta nueva “monstruita”. Os contamos ahora por qué.

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Godin Velocity: Calidad a precio competitivo.

  • Escrito por Román Vega
  • Categoría: Guitarras eléctricas

Godin Velocity ispmusicaEsta es una de esas ocasiones en las que me arrepiento de haber realizado este banco de pruebas. Es un suplicio; una tentación. Me dispuse a realizar las oportunas pruebas a esta Godin, café en mano y en modo rutinario. Quedé completamente enganchado al instrumento antes de conocer su precio. Al recibir la fantástica noticia de que costaba algo menos de un 30% de lo que yo había calculado, empezó a pasar por mi cabeza la idea de adquirirla. ¿Por qué me tentáis, pecadores?

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Llega calentito este magnífico preamplificador de bajo en formato pedal. Una completa y profesional herramienta para el bajista. Especialmente útil en directo. Realmente competitiva en estudio. Mete este previo entre tu bajo y la entrada de línea de la mesa (estudio o directo) y fliparás en colores. La diferencia es abismal. La primera vez que leí acerca de esta marca me quedé algo pensativo. “Aguilar amplification”. No la había oído antes. Además, la marca Aguilar me sonaba algo “castellana”. Pues nada más lejos de la realidad. La primera sorpresa que me llevé es que se trataba de fabricación americana. La segunda vino al abrir un paquete recibido.

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