Hacía algún tiempo que no realizaba un banco de pruebas a una guitarra española. Esta ocasión es algo particular, la casa fabricante, Raimundo, celebran su 40 aniversario. Es sin duda una ocasión para darles la enhorabuena. Ellos comenzaron, como muchas de las marcas míticas (Fender, Gibson, etc.), con una empresa pequeña y familiar. Desde entonces no han parado de crecer en todos los sentidos y ganar numerosos premios. Personalmente, puedo decir que he trabajado con su guitarra flamenco-midi los últimos dos años y mi experiencia es que la calidad les avala.
Este número nos adentramos completamente dentro de las guitarras Cort con un modelo muy particular: Pagelli. La compañía Cort se caracteriza por ser una empresa increíblemente grande, con un nivel de producción inmenso. Su target de guitarras van desde económicas, pasando a medias y gama más alta. En este caso es bastante especial, ya que no es una guitarra realmente cara, pero sí nos ofrece una gran cantidad de prestaciones no dadas en este tipo de instrumentos, de este sector.
Hemos recibido de manos de Alhambra una guitarra para realizar un banco de pruebas. He de confesar que, hasta el momento en que la desembalé, no sabia de qué se trataba, y puedo garantizaros que fue grande mi sorpresa. Nada más abrir el paquete, lo primero que me llamó la atención fue su estética, en especial el bonito diseño de la pala y el puente, con una curiosa combinación de ébano y arce para este último. Lo siguiente que observé fue que el mango era más estrecho que el de una clásica y que el diapasón de ébano no era plano; entonces comprendí el porqué de su nombre: esta guitarra es el cruce de una clásica y una acústica. A continuación la describiré parte por parte.
Celviano AP-500, del piano "clásico" al electrónico
Escrito por Ignacio Martín Sequeros
Categoría: Teclados y síntesis
Amadeus Mozartfue ese genial músico que, entre otras cosas, nos dejó un magistral legajo de originales partituras. Sabemos de él que también era un extraordinario y admirado intérprete sobre el piano. También que él fue realmente el gran propulsor que dio las pautas a los constructores para transformar aquellos clavicordios, que hasta entonces se diseñaban, en su "piano forte" que, entre otras innovaciones, añadía hasta tres cuerdas por nota en casi todo su clavijero. 200 años después...
La pregunta era ¿cuál de estas dos guitarras es la mejor para blues? No existe una respuesta firme, pues ambas lo son. Depende más del gusto del músico o la intención a desarrollar. A lo largo de la historia hemos escuchado multitud de piezas de blues con ambas guitarras. Personalmente destacaría lo afilado de la Fender Stratocaster (aunque esta variará bastante en sonido en función de las pastillas).
¿Por qué un micro sin cable? La respuesta a esta cuestión es bien sencilla, única y exclusivamente por la libertad de movimientos. Un vocalista moviéndose en escena con un micro cableado es algo que siempre resulta sumamente engorroso, molesto para él, antiestético (sobre todo cuando el cable se comienza a enrollar) y, claro está, bastante limitador de movimientos (no puedes desplazarte más allá de la longitud del cable).
Gibson SG Special Faded: sonido SG por unos mil euros.
Escrito por Jorge Asensio
Categoría: Guitarras eléctricas
De nuevo en banco de pruebas con Gibson. Tras saborear las Les Paul Special Faded (simple y doble cutaway), nuestro interés por esta serie ha desembocado en el modelo SG. ¿Realmente será una Gibson con mayúsculas? Ardiendo en deseos de comprobarlo, conseguimos una en acabado Worn Brown.
Antes de esta serie, YAMAHA sacó otra parecida: la “MOTIF ES”. Ahora “refina” sus contenidos y aporta sus “XS6”, “XS7” y “XS8”, con respectivamente 61, 77 y 88 teclas, todas ellas con efecto de “martillo balanceado” (sensación de pulsación que sentiríamos tocando las teclas en un piano convencional). Este que está entre mis manos, lo noto “algo blando”, lo que por su parte facilita una ejecución algo más ágil o virtuosa. Entremos en materia.
JamLab, sistema de Guitarra Personal. Más práctico, imposible
Escrito por Jorge Asensio
Categoría: Interfaces
A menudo los guitarristas y bajistas somos partidarios de emplear sistemas informáticos para “ver cómo suena” lo que acabamos de componer y, por consiguiente, qué es lo más adecuado para acompañar nuestra composición. Y, por supuesto, también grabarlo. Pero, ¿qué ocurre cuando el dinamismo de un músico le obliga a moverse de local en local para grabar con varios grupos o dedicarse a varios proyectos simultáneos?