Crítica a los solos de abril 08

muchas gracias shitdwarf, ya es un alago que me digas eso,ya sabes nuca se sabe como acertar en este caso me decidi como tu has dicho en buscarle una melodia es en lo que mas me centre,pero bueno lo importatante es participar y aprender de lo que te dicen,tu solo me gusta porque es de sello propio y claro, muy bien espero mandarte unos audios a ver que opinas de esos tres minutos mas con palanca y eso,muchas gracias y pa lante

Hola amigos:

Soy nuevo en este foro y me he enganchado a él porque creo que puedo aprender mucho leyendo vuestros comentarios, ya que yo de técnica se más bien poco. Lo mío es un sentimiento y un oído especial hacía la música que emana de una guitarra eléctrica.

He visto el concurso de solos, he escuchado las demos y he leído algún comentario. Y después de esto pienso que no estará mal añadir mi comentario, más sentido, que analista y más sincero que partidista.

Como he dicho, yo no sé nada de técnica, de hecho ni siquiera toco la guitarra; pero he oído tanto o más como vosotros y siento tanto o más como vosotros por la música. Además no concurso ni conozco a ningún concursante, así que diré lo que me parecen los solos desde la percepción  llana de la calle, que en definitiva es la que mantiene el pulso de lo que vale y lo que no vale.

Los solos más votados (GUITARART, XAVI SAAVEDRA y PEDRO SANTOS), no me han desagradado, pero considero demasiado elevada su posición en el ranking porque los tres me han resultado muy parecidos y faltos de energía. No los desmerezco para nada, y me han gustado, pero cuando los escucho siento un inevitable “déjà vu” (esto ya me ha pasado). Parecen artificiosos y apenas y desprenden energía. Me pasa como cuando veo un cuadro realista (para pintar esto hago una foto).

Desde este punto de vista, me he decantado más por los solos potentes y menos lineales. De entre ellos me han gustado por ejemplo el de HÉCECA, al que le agradezco su frescura, aunque de fresco me deja un poco helado. Otro  solo enérgico es el de RANK, el cual transmite algo más y resulta vertiginoso y melódico a la vez, algo difícil de lograr en apenas un minuto; pero termina pareciéndome un poco cargante.

El que más me ha gustado y por eso le he votado, ha sido el de PICKMENA, porque me parece que ha sabido jugar con dos tiempos musicales totalmente distintos, un primero desgarrador y espídico para hacerte despertar del letargo de la base que le acompaña y un segundo (tras la parada) sosegado y elegante sin despreciar el virtuosismo para hacerte degustar trocito a trocito sus acordes. Pero también quiero ser un poco malo con este sólo y le diría a su autor que abusa un poco de la virtuosidad.

Termino agradeciendo la existencia de este foro y este tipo de concursos en los que puedo escuchar tan buena música y dando mi enhorabuena a todos los participantes porque me sigue pareciendo un lujazo poder hacer sonar una guitarra.

Bueno, para gustos no hay nada escrito. Hablando de pickmena se le nota que tiene una técnica brutal, pero también creo que una buena técnica tiene que servir para sacar sonido y meter un truyo cuando haga falta, si todos los guitarristas solo basáramos el tocar la guitarra con tocar rápido creo que poco futuro tendríamos. Esta bien darle velocidad a una frase en un momento dado pero abusar de ello puede llegar a no decir nada. Es una opinión personal y como he dicho, sobre gustos no se puede discutir.

Querido amigo danineleto:

No te quito la razón, pero dime tú a mí que ha sido de la música en los últimos años. Se ha menospreciado la calidad técnica de los guitarristas y se ha creado una nueva moda de tocar todos igual. Si seguimos así, cualquiera va a ser guitarrista.

Yo también creo que lo más importante de una canción es su buena composición, pero sin olvidar la calidad del que la ejecuta.

Dime si no, lo que hacían los clásicos (Mozart, Beethoven, etc.) componer obras de arte para virtuosos, no para orquestas de pueblo. La sublimidad deriva de la casi perfección, no de la vulgaridad.

Agradezco tu punto de vista, de una discusión siempre debe salir una conclusión positiva, y en este caso creo que deber ser la siguiente:

COMPOSICIÓN Y TÉCNICA.

Totalmente de acuerdo, pero la técnica siempre tiene que ir de la mano de la melodia. Un solo rápido puede servir para un concierto, para que la gente alucine y se lo pase de narices, pero a la hora de componer... cuantas veces quisiera tener una mejor técnica para poder hacer todo lo que tengo en la cabeza, y ya no digo por la rapidez sino por el sonido. Un ejemplo para mi es Erich Johnson, George Benson entre muchos otros y diferentes estilos.

bernabirrico escribió:

Querido amigo danineleto:

No te quito la razón, pero dime tú a mí que ha sido de la música en los últimos años. Se ha menospreciado la calidad técnica de los guitarristas y se ha creado una nueva moda de tocar todos igual. Si seguimos así, cualquiera va a ser guitarrista.

Yo también creo que lo más importante de una canción es su buena composición, pero sin olvidar la calidad del que la ejecuta.

Dime si no, lo que hacían los clásicos (Mozart, Beethoven, etc.) componer obras de arte para virtuosos, no para orquestas de pueblo. La sublimidad deriva de la casi perfección, no de la vulgaridad.

Agradezco tu punto de vista, de una discusión siempre debe salir una conclusión positiva, y en este caso creo que deber ser la siguiente:

COMPOSICIÓN Y TÉCNICA.

Pero esto no es nada nuevo. Hace décadas que empezó a decaer la calidad musical y el buen gusto para ser sustituido por otras formas de hacer música.

Yo escucho todos nuestros solos y me parecen exactamente iguales. Las mismas cadencias, los mismos tipos de bendings, e incluso algunas distorsiones (incluyo la mia) que no hacen mas que darle al sonido una modulación que siempre suena igual, por muy diferentes que suenen.

Para que me entendáis, un motor de coche sonara a motor sea Mercedes o sea twingo, aunque suenen diferentes.

En cuanto a lo de la música clásica, creo que tengo la respuesta.

Beethoven y cía sabían música, por no mencionar que eran genios.

Nosotros no somos genios, así que a menos que estudiemos mucho mucho mucho, no vamos a hacer nada nuevo, innovador o diferente en nuestra p*** vida.

Ya está todo inventado. Ya se han experimentado todas las formas de hacer vibrar una cuerda y todas las formas posibles de modular la onda. Eso sumado a la transición obvia que acaba de comenzar la humanidad respecto al uso de la tecnología, nos deja prácticamente en un espacio en blanco en el que no sabemos hacia donde ir. El proximo gran paso es la conexión directa cerebro ordenador, y quien sabe si comprando un software una sola persona podrá pensar sonidos y que suenen instantáneamente, generando sonidos que no habremos escuchado antes...

Nuestra música a día de hoy esta completamente obsoleta , no se puede avanzar mas :-/

Otro gran paso que intuyo es el desarrollo de la rítmica. La armonía esta rebuscada ya por todas partes (que si los temperamentos, las composiciones micro tonales, las formulas que ya desarrollaron los griegos detrás de la equivalencia de sonidos...) pero la rítmica como tal... Está en bragas.

Así que resumiendo, yo de momento me preocupare de estudiar todo lo que pueda para ir preparado a lo que pueda venir

Ale, he dicho. :