Flavia Enne
Flavia Enne Braga, nacida en Río de Janeiro, bailarina de profesión, cantante y percusionista brasileña. Acaba de lanzar su primer trabajo en solitario "Azuera", en el que ha utilizado, entre otras cosas, una variada gama de instrumentos de percusión autóctona.
En mi país, en la época que me tocó vivir la infancia y adolescencia, la música popular brasileña (MPB) era de altísima calidad, de los 70 a los 90 las radios y el mercado musical que eran libres, nos regalaban el acceso a muchos estilos musicales sin pasar por el filtro atroz al que estamos obligados ahora: "el mal gusto generalizado".
Allí oíamos, por ejemplo, en una programación normal de Heitor Vila Lobos a Cartola, desde Gilberto Gil a Rita Lee, o de Egberto Gismonti a BocaLivre, Vinicius, Jobim, Chico Buarque, Jackson do Pandeiro, Luis Gonzaga (si me pongo a nombrar no paro). En general muchísima música de autor aunque también llegaba la música del "extranjero" con grupos como Génesis, Led Zepeling, Erth Wind and FIRE o el soul y el rock progresivo.
Se dice que el brasileño en general transpira swing, lo que oíamos contribuyó a que hubiera una mínima educación musical sin la necesidad de que fuera erudita, ya que la música popular en Brasil era realmente buena.
En los carnavales (manifestación altamente popular) acercaron los instrumentos de percusión a casi todas las casas de una forma muy natural. En las escuelas, en los grupos de amigos, en los clubs etc... todos cantábamos, siempre había una guitarra , mesas, vasos o cajas de cerillas... surgía un "pandeiro" y ya se formaba un "pagode".
Mi acceso a los carnavales fue a una edad muy temprana y de manera integral. Un tío (hermano de mi padre) reunía a todos los niños de su pueblo y a sus 23 sobrinos para organizar una comparsa de carnaval. En forma de juego elegíamos un tema y nos poníamos a trabajar en la confección de instrumentos musicales, vestuarios, carros alegóricos que se traduciría en un desfile de carnaval (el pasacalles) en lo que se expresaba lo que queríamos contar. Nos llamábamos "Os Colibris". Se ensayaban las letras de las canciones, las coreografías y la batucada (percusión), y el sábado de carnaval salíamos por el pueblo con todo el orgullo de un trabajo realizado.
Durante todo el año esperábamos para poder reencontrarnos con esa gran fiesta. Los carnavales son y afortunadamente siguen siendo así, compuestos por algunos gremios más sofisticados (las grandes escuelas de samba) en suma a los sencillos de barrio o de pueblos ( agrupaciones caseras), pero en todos los casos las comunidades están directamente implicadas.
Cada región de Brasil tiene una manifestación folclórica /musical marcada por el carácter de su región (colonización): Maracatu, Frevo, Afoxé, Folia de Reyes, Fiesta Junina con sus cuadrillas y un larguísimo etc... (imagínate la magnitud pensando en el tamaño del país) . De aquí se deriva una serie de instrumentos autóctonos entre los también utilizados "no" autóctonos.
Os cuento esto para poder situarme en el panorama de la percusión.
Empecé por instinto y copiando lo que veía, tiempo después me puse a estudiar. Dentro del abanico de instrumentos de percusión que están grabados en mi CD, de orígenes diversos (Argentina, África, México, Pakistán , Isla Reunión y otros más modernos) quisiera definir los de Brasil e ir contando lo que es cada un de ellos.
Los instrumentos
Los instrumentos de percusión brasileña son adaptaciones o creaciones en base a las necesidades y disponibilidad de materia prima, convirtiendo en sonido la herencia folclórica que hemos recibido durante todos los años de formación de nuestra cultura.
Surdo 16" y surdo 20"
Su origen viene de la incorporación de objetos grandes para la batucada, como grandes latas de mantequilla con un parche animal adaptado a sus extremidades)
Está en el apartado de timbres graves, es el corazón en una batucada y el que marca el ritmo. Dependiendo de su tamaño y afinación tiene una acción perfectamente determinada.
En "Azuera" están incluidos para acentuar ritmos brasileños como el samba o el baiao ou acentuando la parte de cada compás según su original estilo.
Hoy en día se puede encontrar en diversos diámetros y con el cuerpo de madera o metal, así como con parches de piel o sintética. En cuanto a su estructura, se parece al timbal base de una batería y se suele llevar colgado del cuerpo, tocándolo con masas (una para el samba y dos para ritmos afro-bahianos) y de contrapunto, la mano.
Pandeiros
En muchos países encontraremos pandeiros, el nuestro ha sufrido su adaptación. Cilíndrico y con chapitas metálicas alrededor del cuerpo. Hecho en madera o plástico y más bien estrecho. Existen pandeiros con parche de piel de animal (mas liviano y de sonido mas dulce), y de parche sintético con sonido mas agudo.
El instrumento se coge por una mano y con la otra, se combinan los toques de mano entera, punta de dedos, almohadilla del dedo gordo etc... sacando así el ritmo para varios y diferentes estilos musicales, por ejemplo el forró. En definitiva, decir que es un instrumento muy completo por las posibilidades que brinda.
Caxixis
Instrumento por el que tengo gran simpatía. Son como campanas confeccionadas en una trama de fibras de árboles y en las que se cierra su base con un segmento cilíndrico de coco. En su interior se encuentran unas semillas. Tiene la función de los shequers y dada la variedad de sus posibles tamaños, una infinidad de combinaciones rítmicas.
Triángulo
Me lo presentaron en las manifestaciones musicales oriunda del nordeste. Objeto confeccionado con una varilla metálica doblada y fundida en forma de triángulo. Se sujeta apoyando una de las esquinas en un dedo de la mano (con la que puedes colorear su sonoridad cerrando o abriendo para "tapar o secar" el sonido). Mientras con la otra mano y utilizando una varilla mas fina, tocaremos en la otra esquina del triángulo jugando con sus dos catetos.
Tarol o malacacheta
De timbre medio, tiene la función de mantener la cadencia rítmica. Con función y forma semejante a la de caja de una batería ( el tarol tiene el cuerpo mas alto y suena mas agudo), la técnica para tocar es la de la caja.
Agogô
El mas usual está formado por dos conos metálicos, uno ligeramente más grande que el otro y unidos por una varilla metálica en forma de "u". Con la mano se controla la posibilidad de dejar las campanas separadas o acercadas y, así, jugar con su sonoridad. En la otra mano va una baqueta que puede ser de madera o metálica. Quizás es el instrumento de timbre mas agudo y su función rítmica varia de acuerdo a la música que se toca.
Tamborin
Instrumento que nos brinda un gran juego. Puede ejecutar dibujos rítmicos convencionales o enfatizar melodías. Su forma es como la de un pandeiro pero más pequeño y sin chapitas.
Fecha de publicación: Abril 2004
01/01/2006